Van een Rizzoli-boekdeel over de duistere romantiek van Simone Rocha’s ontwerpen tot een fotoboek gemaakt op de set van Yorgos Lanthimos‘ nieuwste film: hier zijn de beste nieuwe herfst- en winter releases
We weten dat het verkeerd is om boeken te beoordelen op hun omslag of om ze te gebruiken als interieuraccenten, maar als de binnenkant verrijkend is, dan is het groter worden van je salontafel een gelukkige bonus. Een zwaar, gebonden boekwerk vol prachtige beelden is moeilijk te verslaan als het gaat om dingen waardoor we ons volwassen, goed opgeleid en chic voelen. Van een visuele liefdesbrief tot zusterschap tot een ode aan de speelsheid van papier, hier zijn enkele van onze favoriete kunst- en fotoboeken.
Fans van Simone Rocha’s ultravrouwelijke en romantische stukken zullen zeker in de smaak vallen bij deze gelijknamige viering van het merk van de Ierse ontwerper. Maar dit is niet alleen een catalogus van Rocha’s creatieve output in de tien jaar sinds de lancering van haar label; het is ook een liefdesbrief aan persoonlijke inspiratie, design en samenwerking. Elk hoofdstuk begint met een lyrische passage, geschreven door Rocha zelf, die de toon zet voor een specifiek thema dat ze in haar ontwerpen heeft onderzocht. Vervolgens zijn er, naast prachtige fotografie, essays en interviews die belichten hoe en waarom haar unieke visie tot leven komt.
Lees ons artikel over het boek hier.
Kunsthandelaar Francesca Galloway’s weergaloze collectie van meer dan 100 stukken uit de 20e eeuw haute-couture is hier verzameld in pagina na pagina met prachtige foto’s van Katrina Lawson Johnston. Bij de beelden staan de verhalen van de mensen die ze hebben gemaakt en de vrouwen die ze droegen, onder meer Prinses Niloufer van Hyderabad, bekend als een van de mooiste vrouwen ter wereld in de jaren dertig en veertig – een positie die ze gebruikte om de rechten van vrouwen te bevorderen. Een hoogtepunt van het boek is de verkenning van Ontwerpers uit de jaren zestig, waaronder Paco Rabanne en Yves Saint Laurent, lieten zien hoe formidabel zij de loop van de mode veranderden en beïnvloedden.
“Ik wil laten zien dat je van alles, overal en altijd alles kunt creëren”, stylist en ontwerper Imruh Asha vertelde AnOther wanneer Papieren monsters voor het eerst gelanceerd in de herfst. Zoals de titel al doet vermoeden, is het boek een verzameling figuren, gekleed in opgerolde, gevouwen, gekrulde en gemalen stukjes papier in schitterende heldere tinten, van tutu’s die uit de onderkant van een hoge poederroze papieren koker steken tot glinsterende vellen die op een naakt figuur zijn geplakt. zoals buitenmaatse post-it-briefjes. Het resultaat is pagina na pagina pure speelse vreugde.
Lees ons artikel over het boek hier.
Tussen eind jaren zestig en begin jaren tachtig was New York City een enorm glamoureuze, ongetemde en grenzeloze speeltuin. Het waren rustige dagen: de anticonceptiepil was gearriveerd, maar de aidscrisis niet. Beroemdheden feestten in Studio 54 en The Mudd Club. En om alles vast te leggen was de fotograaf Dustin Pittman. Zijn beelden van het nachtleven van New York tonen onder meer Truman Capote, Iggy Pop en Jerry Hall en zijn verzameld in dit losbandige boek, compleet met anekdotes en herinneringen van Pittman zelf. Veel van deze foto’s zijn nog nooit eerder gepubliceerd, waardoor het voelt alsof het een deel van een schatkamer en een deeltijdmachine is.
Dit jaar zag de release van Soorten vriendelijkheideen speelfilm van Yorgos Lanthimos die de relatie onderzoekt tussen de echte wereld en de rijken gecreëerd door cinema.Ik zal deze liedjes prachtig zingen bestaat uit zowel kleuren- als zwart-witfoto’s die Lanthimos maakte tijdens de making of Soorten vriendelijkheid. De titel van het boek is ontleend aan de poëzie van Sappho, die Lanthimos ook inspireerde en informeerde in zijn eigen geschriften, die overal op de pagina’s te vinden zijn. Dit is een vreemde en mooie verkenning van hoe Lanthimos zijn unieke verhalen en sferen creëert.
De roze tint op de cover van 0018 is, om een technische term te gebruiken *chef’s kiss* – maar wat er in de omslagen zit is werkelijk oogverblindend. Dit is in wezen een surrealistische visuele zoektocht door Japan en veel van zijn niche-culturele toetsstenen door kunstenaar Raiki Yamamoto. Tijdens de reis doorkruist Yamamoto een alternatieve versie van haar thuisland, waar realiteit en fantasie samenvloeien. Ze leert de kunst van het samurai-spinnenvechten, ontmoet levensgrote poppen en extra grote huisdieren. Er zijn neonlichten, plastic voedsel en Japanse folklore. Het is een buitengewoon, zenuwslopend beeldverhaal waar je moeilijk van weg kunt kijken.
Kunstenaar uit LA Martine Syms brengt tien jaar van maken in deze verzameling beelden in kaart, van foto’s tot zelfportretten, waarin haar interesse in de manier waarop identiteit wordt overgebracht wordt beschreven, vooral als het om ras en geslacht gaat. Syms‘ preoccupatie met verhalen en hoe verhalen worden behandeld en waargenomen, vormt de ruggengraat van dit boek, dat wordt uitgegeven door Climax Books. Elk van haar foto’s nodigt uit tot vragen, terwijl ze tegelijkertijd geheimen en humor bevat.
De toewijding aan luxe, kwaliteit en sensualiteit die Loro Piana definieert, wordt hier zorgvuldig tot leven gebracht. Zowel ornament (dankzij de clamshell-behuizing bedekt met een deel van de luxueuze linnen stof van het merk) als boek, dit is het verhaal van Loro Piana’s uitmuntende ontwerp, verteld door historicus Nicholas Foulkes met behulp van zo’n 150 illustraties, foto’s, archiefdocumenten en interviews . Lezers zullen ontdekken hoe zes generaties uit een familie van Italiaanse ondernemers en creatievelingen het merk van een wolhandelaar hebben meegenomen naar de iconische, stoere ’stealth rijkdom‘-kleding die het nu is.
„Het hebben van een zus is een superkracht“, fotograaf Brianna Capozzi vertelde AnOther. “Het is een van de belangrijkste dingen in mijn leven.” Haar nieuwste boek, Zustersis een selectie van intieme portretten die deze band vieren (zij en haar zus zijn de coversterren). Capozzi heeft biologische zussen van alle leeftijden vastgelegd, voornamelijk als naakten: de staat van uitkleden spreekt van een unieke nabijheid en band. Er is een mix van ontspannen en geposeerde foto’s – veel tonen zusters in een slaapkamer, omringd door objecten en items die het meest persoonlijk voor hen zijn. De verhalen van deze vrouwen, van een eeneiige tweeling tot acht zussen die al tientallen jaren niet meer in dezelfde kamer waren geweest, zullen ervoor zorgen dat iedereen die een zus heeft zich gelukkig voelt, en degenen die dat niet doen, zich een beetje jaloers voelen. Een prachtig, teder boekdeel.
Lees ons artikel over het boek hier.
Het verhaal van Dior – van historische haute couture tot hedendaagse confectiekleding – wordt hier verteld via de prachtige aquarelillustraties van Mats Gustafson, wiens redactionele carrière zijn werk heeft gezien op de pagina’s van Mode en als reclamekunst voor onder meer Hermès. De beelden die het iconische silhouet van Dior vastleggen domineren het boek met tekst van modejournalist Tim Blanks die inzicht biedt in wat het merk de tand des tijds heeft laten doorstaan. Een prachtige, elegante traktatie voor de ogen.
