Net als de beste dingen in het leven hebben tv-programma's tijd nodig om te groeien en te verbeteren, waarbij de verhaallijnen van de personages worden uitgebreid en tegelijkertijd de basis wordt gelegd voor nieuwe verhaalmogelijkheden.
Terwijl bepaalde shows een succes werden als het ging om een indrukwekkend eerste seizoen, hadden andere tv-series moeite om hun stem te vinden, wat tamelijk matte seizoenen inluidde. Van populaire NBC-komedies tot inmiddels iconische sciencefictionseries, hier zijn zes fantastische tv-shows met teleurstellende openingsseizoenen.
Het kantoor
Ondanks dat het uiteindelijk een van de meest populaire sitcoms aller tijden werd, is de Amerikaanse remake van Het kantoor debuteerde in het voorjaar van 2005 en kreeg onopvallende vroege recensies. Zoals de meeste televisieremakes, Het kantoor haalde simpelweg te veel inspiratie van zijn Britse tegenhanger, waarbij gebruik werd gemaakt van een droger gevoel voor humor dat het reguliere publiek in de VS niet tevredenstelde. Vanaf seizoen twee slaagde de serie erin de personages wat meer uit te werken, waardoor de Amerikaanse cast zich onderscheidde van hun voorgangers in de Britse serie. Als gevolg hiervan verbeterden de persoonlijkheden van de meeste personages en werden ze iets sympathieker vanaf het eerste seizoen, waardoor het mogelijk werd Het kantoor om meer ineenkrimpende komedie te verweven waar Amerikanen meteen dol op waren.
Parken en recreatie
Toen het voor het eerst werd uitgezonden in 2009, Parken en recreatie leek weinig meer dan een nauwelijks verhulde spin-off van Het kantoor, compleet met een eveneens excentrieke cast en een mockumentary-formaat. Wisselen van de dagelijkse kantoorwerkplek met de alledaagse realiteit van de politiek in kleine steden, Parken en recreatie's openingsseizoen was… oké, maar verre van geweldig. Vanaf seizoen twee slaagde de serie er echter in om meer persoonlijkheid toe te voegen aan veel van hun hoofdpersonages, vooral Leslie Knope (Amy Poehler), die begon als een knock-off van Michael Scott en meer een moedige, idealistische workaholic werd. Bovendien introduceerde de serie ook verschillende nieuwe personages die vaste waarden in de show werden, waaronder Rob Lowe's overdreven optimistische Chris Traeger en Adam Scott's Ben Wyatt met een stenen gezicht.
Seinfeld
Tegen de tijd SeinfeldToen de finale van de serie in 1998 werd uitgezonden, was de serie een soort popcultuurfenomeen geworden, dat in de laatste paar seizoenen stijgende kijkcijfers opleverde. In de eerste incarnatie deed de komedieserie van Jerry Seinfeld en Larry David echter weinig om zich te onderscheiden van de meeste andere sitcoms uit die tijd. Op papier leken de personages realistisch, maar het waren niet de onvergetelijk gekke New Yorkse karikaturen waar ze in latere seizoenen uit zouden groeien. Pas wanneer de karakters werd steeds egoïstischer en misantropischer Seinfeld uiteindelijk verbeteren, resulterend in steeds absurdistischere verhaallijnen die naarmate de tijd verstreek donkerder, grappiger en gedenkwaardiger werden.
De Simpsons
In zijn vroegste begin, De Simpsons fungeerde als een geanimeerde spin-off van De Tracey Ullman-show (een variëteitserie uit de jaren 80 De Simpsons zou tegen het einde van het decennium in populariteit verduisteren). Zich meer richtend op oudere kijkers dan op jongere kijkers, De Simpsons liet de wereld kennismaken met de beroemde disfunctionele Simpsons: een ogenschijnlijk gewone middenklassefamilie in de buitenwijk Springfield. Deze eerste versie van debuteerde in 1989 De Simpsons vertoonde weinig gelijkenis met de serie die het uiteindelijk werd. Met ruwe animaties, tweedimensionale karakterisering en vreemde vocale uitvoeringen kwam de piekperiode van de serie ooit De Simpsons'-makers begonnen zich te concentreren op de omringende cast, in plaats van simpelweg de ondeugende niet-goed-doen-van de familie, Bart Simpson, te volgen.
Star Trek: de volgende generatie
Hoewel algemeen beschouwd als een hoogtepunt in het sciencefictiongenre, Star Trek: de originele serie heeft enige kritiek gekregen vanwege het langzamere tempo, een klacht die vaak wordt geuit tegen de maker van de serie, Gene Roddenberry. In het verlengde van deze vaak geciteerde fankritiek beïnvloedde Roddenberry’s uitgesproken visie op sciencefiction het creatieve traject van De volgende generatie in zijn vroegste seizoenen.
Nu Roddenberry het idee benadrukte dat de toekomst verstoken zou zijn van conflicten tussen mensen, hadden kijkers heel weinig reden om zich op de toekomst af te stemmen. De volgende generatie op wekelijkse basis – afgezien van enkele droge uitwisselingen tussen intergalactische ontdekkingsreizigers. Toen Roddenberry aan het einde van het eerste seizoen uit de serie stapte, De volgende generatie's schrijvers waren in staat om meer substantiële conflicten tussen de personages opnieuw te introduceren, wat broodnodig drama toe te voegen en de afnemende space-operaserie nieuw leven in te blazen.
Het is altijd zonnig in Philadelphia
Bij het kijken naar Het is altijd zonnig in Philadelphia's eerste seizoen merken kijkers een overduidelijke fout op: er is geen Danny DeVito. Terwijl FX uiteindelijk Rob McElhenney, de maker van de serie, onder druk zou zetten om een personage voor de beroemde cabaretier te bedenken, maakt DeVito's afwezigheid als de grove miljonair Frank Reynolds Het is altijd zonnig in Philadelphia's debuutseizoen het gevoel hebben dat het zijn geheime ingrediënt mist. Natuurlijk, zoals Seinfeldhielp het ook dat de personages in de loop van de tijd steeds onwaarschijnlijker werden, en roemden in een steeds donkerder soort komedie die maar weinig shows effectief konden voor elkaar krijgen (behalve misschien Zuidpark).
