Vor 20 Jahren markierte die innovativste Star Wars -Show das Ende einer Ära

Im Jahr 2025, Star Wars Fernsehsendungen werden mit nahezu Montage -Effizienz produziert. Selbst wenn man unterwegs ist, muss es bald durch eine weitere Live -Aktion oder animierte Anstrengungen ersetzt werden, die alle an das erweiterte Universum zusammenhängen, auf das Disney den Markt in die Enge getrieben hat. Vor zwanzig Jahren waren die Dinge jedoch ein wenig lockerer. Na ja, mehr als ein bisschen – sicher gab es George Lucas ‘neue Prequel -FilmeAber es gab auch eine Vielzahl von Romanen, Videospielen und zusätzlichen Materialien nicht kanonisch gerendert.

Und das ist eine Schande, denn einer davon war der größte Star Wars TV -Show von allen: Genndy Tartakovsky’s Star Wars: Klonkriegeeine Sammlung animierter Mini-Modes, für die es nicht nur eine gute Zeit war Star Wars Fans, aber ein Powerhouse -Beispiel für die Kraft der Animation. Besonders wenn es auf eine weit entfernte Galaxie angewendet wurde.

Die vor 20 Jahren gewickelte Serie und wurde von Tartakovsky entwickelt und inszeniert, der sich zu diesem Zeitpunkt als Cartoon -Netzwerk Wunderkind etabliert hatte. Er hatte zuvor geschaffen Dexters Labor Und Samurai JackDas erstere lief genauso auf Witze wie bei Manic Adventure Energy, während letzteres eine launische, actionreiche Saga war. Tartakovsky könnte unter den lauteren Bemühungen gedeihen – zusammen mit Dexterser würde produzieren und leiten Die Powerpuff -Mädcheneine Serie, die zu einem kulturellen Phänomen wurde.

Aber was bei Gelegenheitszuschauern und Animationsfans gleichermaßen am meisten herausgesteckt wurde, war, wie er mit der Stille umging. Samurai Jack Oft ging es für lange Strecken ohne Dialog und meidete das Mantra „Wir müssen erklären, was zu jeder Zeit vor sich geht“, in dem viele Kindershows durchgeführt wurden, und sich erfolgreich auf reines visuelles Geschichtenerzählen auszutauschen. Heutzutage ist es nicht verwunderlich, dass Tartakovsky in diesem Bereich so geschickt ist – seine jüngste Serie, Ursprünglichist ein gewalttätiges prähistorisches Epos, das in seiner ersten Staffel keinerlei Dialog hat. Aber wann Klonkriege kam heraus, es musste erschütternd gewesen sein, da so viel von Lucas ‘Prequel -Trilogie auf steigende Darstellung aufgebaut war.

Klonkriegewas dazwischen stattfindet Episode II: Angriff der Klone Und Episode III: Revenge of the Sithbeinhaltet ein Geschwätz, aber dafür ist es nicht das, wofür es mit einem großen Vorsprung bekannt ist. Stattdessen emotieren Tartakovskys Charaktere durch Bewegung. Viele von ihnen sind die allgegenwärtigen Klontruppen, Charaktere ohne definierte Persönlichkeit, die durch ihre Handlungen die Menschheit gewährt werden. In Stummfilmmode baut Tartakovsky Spannung und Bedrohung durch schiere Geschwindigkeit, Größe und Blockierung auf. Zum Beispiel ist seine Einführung von ASAJJ Ventress, das bald ein Grundnahrungsmittel für die Prequel-Ära ist, ein Meisterwerk in der Evolution durch Bewegung. Wir erfassen ihre Hingabe, ihre Wut und ihre Fehler durch erweiterte Kampfsequenzen und scharfe kontrastierte Posen zwischen ihr und ihrem Sith -Meister Count Dooku.

Dies wird durch die Einführung des unkillbaren Kopfgeldjägers Durge, der die Luft eines Videospielbosses (eine andere Art von Konfrontation, die normalerweise schweigen), zu dem legendären Satz von Episoden in Staffel 2 weitergeht, in denen Mace Windu eine Droidenarmee ohne sein Lichtschwert angreift. Es erreicht später in der zweiten Staffel, als Anakin Skywalker Ventress im Dschungel von Yavin IV annimmt. In und um einen alten Tempel kämpfte es mit Regen aus einem Sturm, der von ihren Lichtschwerben biegt, und trägt mehr zur Intensität bei, als jeder langatmige Monolog es jemals konnte.

Eine Sache, die merklich abwesend ist Klonkriege Dieser kann später am Stapel finden Star Wars Die Anstrengungen sind eine offensichtliche Überlieferung. Es gibt berühmte Charaktere, Orte und sogar Handlungen, die die beiden Buchung von Prequel -Filmen verbinden, aber Klonkriege Erfordert der Betrachter, kleine Hausaufgaben darüber zu machen, was los ist. Das einzige, was es verlangt, ist ein Verständnis von Star Wars‘Ikonographie, und selbst das kann ignoriert werden, wenn Sie sich nur zurücklehnen und sich von den kinetischen Plot- und Versatzstücken wegfassen möchten.

Natürlich spielt es keine Rolle, wie viel Klonkriege passt in das große Schema von Star Wars mehr. Abgesehen von den Filmen und dem späteren CGI Die Klonkriege Film- und Fernsehserie, alles, was vor 2014 erstellt wurde “Legends” Zeitleisteder den Tisch für Disneys ehrgeiziges Franchising geräumt hat. Das heißt Klonkriege ist auch eine Legende unter Star Wars Geschichte.

Aber selbst wenn es nicht als Kanon angesehen wird (obwohl bestimmte Ereignisse und Charaktere in die aktuelle Zeitleiste übertragen wurden), was für Genndy Tartakovsky’s passender ist Klonkriege als als “Legende” angesehen zu werden? Modern Star Wars Scheint eine Erzwingung der Expansion zu fordern, wobei bestimmte Serien nicht nur als Spinoffs, sondern auch kommerzielle Werbespots für zukünftige Serien dienen und gleichzeitig eine Vertrautheit mit einer zunehmend labyrinthischen Mythologie diktieren. KlonkriegeAndererseits ist Star Wars in seiner dynamischsten und wohl effektivsten. Keine Hommage an ein breiteres milliardenschweres Imperium, sondern an die Animation selbst, das Medium, das es möglich gemacht hat.