Treffen Sie Oluwaseun Olayiwola, den ersten Fitzcarraldo-Poet

Wann beginnt ein Gedicht? Für Oluwaseun OlayiwolaDiese Frage ist schwer zu beantworten. “Beginnt es, wenn Sie ein Gefühl haben, das den Niederschlag der Sprache anstiftet?” er fragt. Oder ist es „in dem Moment, in dem Sie tatsächlich anfangen, es aufzuschreiben? In dem Moment, in dem es eingezogen wird? In dem Moment, in dem Sie wissen, dass es getan werden könnte? “ Der Schöpfungsprozess hat eine Fließfähigkeit, und es ist dieser Begriff der Fluidität, dass Olayiwola, ein in London ansässiger Dichter, Choreograf und Kritiker, in seinem Debütbuch untersucht Seltsamer Strand.

Nehmen Sie seinen Titel aus dem Buch von Claudia Rankine Bürger: eine amerikanische Lyrikwas die Linien enthält, “Nein, es ist ein seltsamer Strand; Jeder Körper ist ein seltsamer Strand “ Olayiwola verwendet diese bildliche Landschaft als Raum, um Beziehungen, Identität und existenzielle Abfragen zu untersuchen. In einer ökologischen Erforschung des Selbst an diesem seltsamen Strand sind die Binärdateien „zwischen Körper und Geist, unsichtbar und sichtbar, Land und Erde“ verunsichert. “Berühren Sie mich jetzt nicht”, schreibt er, “es sei denn, Sie / meinst du mich / öffnen, weiter öffnen als dieser Strand.”

Seltsamer Strand ist das Eröffnungsbuch, das von Fizcarraldo Editions auf seiner neu etablierten Gedichtliste veröffentlicht wird. Bisher nur Fiktions- und Sachbücher veröffentlicht, von Nobelpreisträgern wie Olga Tokarczuk und Annie ErnauxDas Kultverlag hat seine Presse mit Olayiwola als erster Dichter erweitert. “Es ist erfreulich, dass meine erste Arbeit als in der Lage ist, mit solchen Schriftstellern im Gespräch zu sein”, sagt er.

Ein Tänzer sowie ein Dichter unten, Oluwaseun Olayiwola spricht über seine Praxis, die Einflüsse von Künstlern wie Dorothea Bräunung auf seine Arbeit und in Einsamkeit schreiben.

Jessica Heron-Langton: Können Sie mir etwas über den Prozess der Erstellung dieser Gedichtsammlung erzählen?

Oluwaseun Olayiwola: Der Titel Seltsamer Strand stammt aus einer Passage in Claudia Rankines Buch Bürger: Eine amerikanische LyrikAnwesend Was ich 2016 zum ersten Mal gelesen habe. Es ist also neun Jahre her, seit ich zum ersten Mal begegnet bin Seltsamer Strand als Idee. Selbst dann wusste ich, dass es ein Titel war, so sehr, dass ich danach einen Tanz benannte. Ich weiß nicht, ob ich mit dem Tanz nicht zufrieden war oder ob ich das Gefühl hatte, dass es mehr zu erkunden hatte, aber dieser Titel blieb bei mir.

Ich habe im Jahr 2020 angefangen, die Gedichte zu schreiben. Einige wurden ein oder zwei Jahre zuvor geschrieben, aber diese waren ein erster Versuch, wie zu malen, wenn Sie nicht wirklich wissen, was Sie tun. 2020 war wann Ich habe Poesie wirklich als Denkweise verstanden, eine Lebensweise.

JHL: 2020 war ein so turbulentes Jahr. Wie hat diese Landschaft Sie kreativ beeinflusst?

OO: Die Gedichte haben den Geschmack von 2020 in ihren kulturellen Anzeichen. Es gibt ein Gedicht namens Chlor, Das hat zum Beispiel George Floyds Namen. Es gibt einige Gedichte, die Krankheiten erwähnen und Meine Mutter hob einen normalen Mann, Was versucht, übergreifend auf Schwärze nachzudenken. Aber mehr als diese kulturellen Indikatoren war es der Sinn für Einsamkeit, der wirklich in meine Arbeit gelangt – dieses tiefgreifende und manchmal erschreckende Gefühl der Alleinheit.

Im Jahr 2020 war ich bei einem Partner, aber ich war für lange Zeiten alleine. In diesen Zeiten fühlte ich mich in der Lage zu schreiben oder musste schreiben. Nachdem ich aus dieser Beziehung herausgekommen war, schaute ich auf diese Gedichte zurück. Es war dieser Moment, der meinen Wunsch, ein Schriftsteller zu sein, wirklich festigte. Selbst durch den depressiven, grauen, melancholischen Zustand, der zum Wetter von 2020 wurde, gab es immer noch ein Bewusstsein, das sich durch ihn bewegte, dokumentierte, Notizen, fortdauerte.

JHL: Robert Lowell wurde in Bezug auf Ihr Buch verwiesen. Betrachten Sie? Seltsamer Strand Ein Werk der konfessionellen Poesie sein?

OO: Ich weiß nicht, ob es Beichtstuhl ist. Es gibt ein Zitat von Sharon Olds, das besagt, dass die Menschen autobiografisches Schreiben mit konfessionellen Schreiben verwechseln. Sie sagte, es sei kein Beichtstuhl, weil sie nichts zu bekennen haben. Das blieb wirklich bei mir. Ich habe mich gefragt, was ich dem Leser von mir selbst erzählte. Das Bekenntnis zu bekennen ist nicht nur den Menschen Dinge, es ist ein Versuch einer spirituellen Reinigung. Oder vielleicht den Leser bitten, Ihnen zu vergeben? Ich weiß nicht, ob ich den Leser auffordere, mir zu vergeben.

“Es war das Einsamkeitssinn, das wirklich in meine Arbeit gelangt – dieses tiefgreifende und manchmal furchterregende Gefühl der Vereinbarkeit” – – Oluwaseun Olayiwola

JHL: Du bist sowohl Tänzer als auch Dichter. Wie informieren sich diese Praktiken gegenseitig?

OO: Ich sehe sie nicht als zwei verschiedene Praktiken, wie in diesem Moment bin ich ein Choreograf und dann bin ich in diesem Moment ein Dichter. Ich lasse die Empfindungen, die Rhythmen, die Exzentrizitäten ihrer Formen in jeder Momente in der Wahrheit meiner Praxis liegen. Es geht darum, zu verhandeln, welche Art von Treue ich haben möchte.

Als Choreograf bin ich sehr gut in der Improvisation, aber aber Ski war ein Gedicht, das etwas nicht improvisierend forderte. Es sagte, du musst langsam mit mir sein. Du musst mich überarbeiten und mich neu rüsten. Sie müssen den Rhythmus, den Ton, die Geschwindigkeit finden. Dies waren Dinge, die nicht nach der Tänzerversion von mir fragten, sie fragte nach der Schriftstellungsversion von mir. Dies erforderte eine Menge Arbeit, was nicht zu sagen ist, dass choreografische Praxis keine Arbeit ist. Es war nur so, dass ich mich nicht auf dieses choreografische Gefühl der Richtigkeit verlassen konnte.

JHL: Was ist eine choreografische Richtigkeit?

OO: Für mich ist die choreografische Richtigkeit etwas um Präsenz. Wenn ich tanze, fühle ich nicht die Zukunft oder Vergangenheit, ich fühle das hier. Gute Gedichte tun dasselbe. Sie ziehen dich in die Gegenwart. Ski wollte ein Thema umgehen, nicht mit einer physischen, imagsimischen Sprache, sondern mit einer abstrakten, orbitalen Sprache. Das war für mich eine sehr schriftliche Aufgabe.

„Das Bekenntnis zu bekennen ist nicht nur den Menschen Dinge, es ist ein Versuch einer spirituellen Reinigung. Oder vielleicht den Leser bitten, Ihnen zu vergeben “ – Oluwaseun Olayiwola

JHL: Ski erinnerte mich an ein Gemälde von Peter Doigeines Mannes oben auf einem Berg mit Skier auf dem Rücken wie ein Kreuz. Ich habe gelesen, dass einige Ihrer Gedichte auf Kunstwerke von Dorothea Tanning und Edward Munch reagieren. Was ist mit diesen Gemälden mit Ihnen gesprochen?

Oo: Ich ging zu einem Peter Doig Ausstellung Das Jahr, in dem ich dieses Gedicht geschrieben habe. Dieses Bild fühlte sich für mich sehr mächtig an, also bin ich froh, dass es für Sie auftrat. Es gibt ein Zitat von Rachel Cusk, das sagt: „Es ist möglich, sich ein Gemälde anzusehen und überhaupt nichts zu sehen. Es muss ein Angebot des Selbst geben, bevor sich das Gemälde öffnet. “

Mit Bräunung und Munch fühlte ich mich nicht, mich nicht für ihre Arbeit zu öffnen. Ihre Form, ihre Textur, ihre Stimmung, die forderte, dass ich etwas länger bei ihnen bleibe. Sie sind verschiedene Maler, aber ihre Arbeit hat eine viszerale Nahrung, die auf diese Idee der Choreografie zurückgeht. Ich spürte, wie mein Körper physisch und physiologisch aufgeladen wurde, als ich ihnen begegne. Es gibt Objekte von jenen Gemälden, die in die Gedichte in den Weg gehen. Die gezupften Sonnenblumen in Seltsamer Strand kommen aus einer der früheren Arbeiten von BräunenS, diese anthropomorphen Sonnenblumen.

JL: Was sollen die Leute aus diesen Gedichten nehmen?

OO: Um sich nicht um Ihr Leben zu kümmern, anstatt sich davon zurückzuziehen. Es gibt Unterargumente darüber, wer in der Natur sein durfte, wer so eine Tiefe des Gefühls haben darf und wer abstrakt sein darf, nuanciert. Aber ich habe den Sinn (das), je mehr wir den Menschen fragen, wie es ist, sie selbst zu sein, desto mehr erkennen wir, dass wir alle gleich sind. Nicht auf Kumbaya! Aber es ist etwas, dass die Menschen mit ihrem Sprachgebrauch spezifisch sind, um die Menschen zu bitten, etwas zu beschreiben, das ihnen passiert ist, das es uns ermöglicht, zu sehen, dass es eine Gemeinsamkeit zwischen uns gibt. Je spezifischer Sie über Ihre Geschichte sind, desto mehr geht es um das Kollektiv. Die Art und Weise, wie Sie zum Universellen kommen, bedeutet, Ihr Leben spezifisch zu sein. Ich hoffe, das nehmen die Leute mit.

Seltsamer Strand von Oluwaseun Olayiwola wird von Fitzcarraldo Editions veröffentlicht und ist jetzt raus.