Haben Sie sich jemals gefragt, warum zwei große Eulen auf beiden Seiten des zentralen Panels in „dem Garten der irdischen Köstlichkeiten“ von sitzen Hieronymus Bosch? Oder haben Sie die seltsam fleischigen, skulpturalen Brunnen bemerkt, die aus den Körpern des Wassers steigen – oder sind sie Stein? Warum ist die richtige Seite so dunkel und wer sind überhaupt all diese Leute?
Erzählt von Dr. Beth Harris und Dr. Steven Zucker, Smarthistory”STALTIGE VIDEO -TOUREN DIE UNIMINIEREN LANDSURDE VON BOSCH’S FAORSCHEN TRIFTYCHEN, DIE WEIR„ unsere Erwartungen an die christliche Kunst der Renaissance verwirren “.
Smarthistory ist eine kleine gemeinnützige Organisation, die mit Hunderten von Kunsthistorikern, Kuratoren, Archäologen und vielem mehr zusammenarbeitet, die sich dafür einsetzen, Kunstgeschichte so zugänglich wie möglich zu machen. Durch Aufsätze, Gespräche und Videos präsentiert die Organisation wissenschaftliche Informationen zu ansprechenden, verdaulichen und aber analytisch strengen Lektionen.
Für das Video von Smarthistory, in dem einige der Motive in „The Garden of Idhly Delights“ untersucht werden, tauchen Harris und Zucker in einige der verführerischsten Details von Boschs historischem Gemälde ein und analysieren Geheimnisse, die seit seiner Schöpfung um die Wende des 16. Jahrhunderts bestehen.
Die übergreifende Erzählung von Boschs Meisterwerk bleibt größtenteils ein Rätsel. “Obwohl es wunderbar verspielt und wunderbar erfinderisch und einfach eine unglaubliche Sache ist, wäre es für Boschs Generation zutiefst beunruhigend gewesen”, sagt Zucker. “Seine Gesellschaft hätte dies als sündig angesehen, obwohl die Menschen, die hier vertreten werden, die Sünde nicht verstanden haben.” (Mehr dazu in einer Minute.)
Als Anomalie seines Genres wurde das Gemälde von Engelbert II in Auftrag gegeben, einem wohlhabenden Mitglied des Gerichtshofs des Herzogs von Burgund, wahrscheinlich für seinen Palast. Die Arbeit besteht aus drei Panels im Stil eines Altarbilds mit zwei halbgroßen Panels auf beiden Seiten einer zentralen Komposition, die sich nach zwei Türen nach innen falten, um ein weiteres Gemälde an der Außenseite zu enthüllen.

In Boschs Fall zeigte er eine kristalline Kugel in Grisaille oder All-Gray, die einen Überblick über die Erde mit Gott in der oberen linken Ecke darstellte und bereit war, etwas aus der glücklichen Kugel zu machen. Zwei biblische Ausdrücke, „Denn er sprach und es wurde gemacht“, aus Psalm 33, und „Denn er befahl und sie wurden geschaffen“ aus Psalm 148, Referenzerstellung.
Als wir die Paneele umdrehen, als wir das Cover eines Buches öffnen, betreten wir ein jenseitiges Reich, in dem sich Menschen und Bestien mit übergroßen Tieren, Obst und surrealen Strukturen mischen. Links werden Adam und Eva von einem jungen Gott vorgestellt, bevor Eva versucht war, die verbotenen Früchte zu essen, die im Garten Eden hängen. In der Mitte erfrischen Dutzende Nacktfiguren, essen, sexuelle Aktivitäten, Futter, Schwimmen und Fliegen. Auf der rechten Seite ist die Hölle.
“Eine der überzeugendsten Theorien ist, dass das zentrale Panel eine alternative Geschichte ist”, sagt Zucker. “Was wäre, wenn die Versuchung nicht stattgefunden hätte? Was wäre, wenn Adam und Eva unschuldig geblieben waren und die Welt besiedelt hätten? Und so ist es möglich, dass das, was wir sehen, diese Realität Boschs Vorstellungskraft herausgespielt hat?”

Zwei übergroße Eulen, symbolisch für die Gegenwart des Bösen, flankieren das zentrale Panel. Während die Menschen für sich selbst oder Handlungen unverschämt erscheinen, durchdringt ein Gefühl der Unbehagen die Szene und balanciert die Dichotomien des Paradieses und der Hölle. Heiligkeit und Sünde.
“Die größte Figur ist eine Figur, die Kunsthistoriker den” Baummann “nennen”, sagt Dr. Harris. “Seine Beine sehen aus wie die Äste von Bäumen mit mehr Zweigen, die von ihnen wachsen. Aber wo wir seine Füße sehen könnten, sehen wir zwei unstetige Boote im Wasser mit Figuren, was darauf hindeutet, dass diese Figur eine inhärente Instabilität gibt, die auf diese Weise kaum ausgleichen kann.”
Das Video von Smarthistory veranschaulicht Kompositionsinstrumente, die Hinweise auf die zugrunde liegende Erzählung und Metapher liefern, wie die Art und Weise, wie der „Baummann“ bei Adam und Eva über den Raum zurückblickt – besonders Adams lustvoller Blick als Darstellung des Ursprungs von Humankind. “In dieser Darstellung brauchen wir den Apfel nicht. Wir brauchen die Schlange nicht. Alles, was wir brauchen, ist Adams lustvoller Blick, während er Eva vorgestellt wird”, sagt Dr. Zucker. Und der Rest ist sozusagen Geschichte.
Erforschen Sie mehr aus der Welt der Kunst zu Smarthistory’s’s Webseite. Sie könnten auch genießen Diese fantastische Parade In den Niederlanden widmeten sich ausschließlich Bosch und Roberto Benavidez Bosch-inspirierte Piñatas.




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