Städte sind ständig im Fluss, aber Keita Morimoto (vorher) lädt uns ein, in ihren Übergängen etwas länger zu verweilen. Der Künstler rendert Eckgeschäfte, Automaten und Laternenpfähle, die Räume beleuchten, die sonst möglicherweise unbemerkt bleiben. Morimotos Szenen sind entweder unbesetzt oder von nur einem oder zwei Personen bewohnt. Sie sind schwach beleuchtet, aber nicht unheimlich und rufen die Umgebungen auf, mit denen die meisten von uns nur einen Moment lang beschäftigen.
“Die anonymen Grenzräume in meinen Gemälden verklagen das Gefühl, nie vollständig zugehörig zu gehören”, sagt Morimoto in einer Erklärung. “Ich bin von der Art und Weise angezogen, wie Emotionen eine vertraute Einstellung in etwas ganz anderes verwandeln und tiefere Wahrheiten über die menschliche Erfahrung offenbaren können.”

In einem neuen Werk mit dem Titel ” Nirgendwo und zurückDer Künstler setzt seine Erkundungen in das Zusammenspiel von Licht und Schatten fort. Er stützt sich auf die Sehenswürdigkeiten von New York City und Tokio und überlegt, wie wir eine Verbindung in einer Welt finden, die sich ständig verändert. Er teilt:
Meine Arbeit spiegelt ein Leben lang an Navigieren von Konflikten, Einsamkeit und dem Wunsch, in städtischen Umgebungen zu entkommen. Als ich mit 16 von Osaka nach Kanada zog, erlebte ich ein tiefes Gefühl der Isolation, als würde ich von allem Vertrauten getrennt. Im Laufe der Zeit entstanden einige Verbindungen, aber sie wurde immer von subtilen Beschwerden begleitet. Die Rückkehr nach Japan im Jahr 2021 brachte eine ähnliche Desorientierung mit sich, als sich selbst mein Geburtsort ungewohnt fühlte, als ob die Realität selbst verändert worden wäre.
Anstatt Straßen zu übersetzen, ist er direkt auf die Leinwand geflandet, malt Morimoto mit einer filmischen Qualität. Dies zieht den Betrachter aus dem Vertrauten und lässt selbst den gewöhnlichsten Bürgersteig faszinierend erscheinen. Auf leichten Quellen wird diese Vision weiter unterstützt, und künstliche Lampen werden inmitten von Szenen, die in der Dunkelheit gehüllt sind. Der Künstler berücksichtigt, wie diese Maschinen „eine Roboterharmonie im japanischen städtischen Leben“ schaffen, und malt sie als eigene Charaktere.
Nirgendwo und zurück läuft vom 14. März bis 26. April um Almine Rech in Tribeca. Finden Sie mehr von Morimoto auf Instagram.










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