Im Januar 2022, der in London geborene Künstler Jacob Lazarus schloss sich einer Tour durch das Jordan Valley, Westbank, an. Er besuchte palästinensische Bauern und Hirten, deren Lebensunterhalt durch staatlich unterstützte Siedlungen stark abgebaut wurde. “An diesem Tag hat mich die Belastbarkeit inmitten unerträglicher Unterdrückung ein tiefes Verantwortungsbewusstsein hinterlassen”, sagt er.
Jacob arbeitete mit den Aktivisten Jordan Valley zusammen, einer israelischen Solidaritätsgruppe, die die palästinensischen Gemeinden unterstützte. Kameras – in Form von CCTV, Smartphones und Körper- oder Dash -Cams – sind zentral für ihren Aktivismus. „Die Dreharbeiten fungieren sowohl als Waffe der Abschreckung als auch als Mittel zur Erfassung von Beweismitteln“, sagt Jacob. Mit dem Filmmaterial der Organisation aus den letzten sieben Jahren initiierte der Künstler ein kollaboratives Installations- und Verlagsprojekt, Rahmen der Annexion. Zurück in London zeigte er die Videos auf Schleife und riss den Monitor auf einen nahe gelegenen Drucker. Die Besucher wurden ermutigt, die Raummarkt als Interventionsakt zu drücken. Dies würde einen Screenshot zum Drucken auslösen. Nach der Show mit Unterstützung von Zone6Er band die Drucke in ein Buch, in der genauen Reihenfolge, in der sie an diesem Tag gedruckt wurden.
„Mein Ziel war es, über den flüchtigen Konsum gewalttätiger Bilder in den sozialen Medien hinauszugehen und einen Raum zu schaffen, in dem sich die Zuschauer intensiv mit dem Archiv beschäftigen und über die langsame Gewalt der Besatzung nachdenken konnten“, sagt er. “Das Projekt anzunehmen, als ein kollektives Kunststück seinen Zweck bekräftigte: tiefere, absichtliche Auseinandersetzung mit gewalttätigen Bildern zu fördern.” Das resultierende Objekt ist ein taktiles, zum Nachdenken anregendes Produkt kollektiver Widerstand, das von Jacob, seinem Publikum, den Aktivisten des Jordan Valley und den palästinensischen Gemeinden, mit denen sie zusammenarbeiten, gemeinsam hergestellt wird.
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