Seine Reise in die Mode war alles andere als konventionell. Johann ist ein ausgebildeter Kellner, der einst davon geträumt hat, ein Schneider in Chanels Atelier in Paris zu werden. Dieser Hintergrund ist sinnvoll, wenn Sie die klassischen Silhouetten sehen, die mit der rohen, verzweifelten Kante infundiert sind, die wir von Berliner Designer kennen und lieben. Kleidungsstücke werden in oft dunklen, immer neutralen Tönen gehalten und sehen etwas geschlagen aus – aber auf die bestmögliche Weise.
Im Showroom zuvor erklärte er seinen Entwurfsprozess: „Ich mache ungefähr zehn Zeichnungen, gebe sie dem Designteam und von dort aus machen wir ungefähr 400 neue Zeichnungen, bevor wir überhaupt anfangen, die Kleidung zu verwirklichen.“ Dieser Realisierungsprozess basiert stark auf Versuch und Irrtum. Eine Probe eines Strickrocks aus gewachertem Jeansgarn brauchte zwei Wochen. Sogar nach dem Runway optimiert das Team weiterhin seine Designs. “Wir werden uns jetzt alles ansehen, sehen, was gut gelaufen ist, sehen, was wir verbessern können.”
Jede Sammlung wird mit einem eigenen Universum geliefert. Diese AW25 -Linie ließ sich von der Zugreisen inspirieren, die von einer Geschichte über Mahatma Gandhi ausgelöst wurde. Während er lief, um einen Zug zu fangen, verlor Gandhi einen seiner Schuhe. Anstatt mit nur einem zu gehen, warf er die zweite auf die Spuren – also konnte jemand anderes das Paar finden und benutzen. Aus dieser Anekdote schuf Haderlump 28 Zeichen, jeweils ihre eigene Hintergrundgeschichte auf dem Zugreisen in den 30ern, 40ern und 50ern, als das Reisen noch ein Abenteuer in das komplette Unbekannte war. Ein Vater, der einen Metall -Baby -Trolley drängt, ist schnell online viralität geworden. Das schrullige Accessoire wurde von einem Freund des Etiketts entworfen, der Möbeldesign durchführt.
Source link
