Die Geschichte hinter den besten TV -Eröffnungs -Credits des Jahrzehnts


Es ist leicht zu nehmen Eröffnungstitel als selbstverständlich. Im Zeitalter des Streamings ist es bequemer denn je, sie einfach zu überspringen. Aber sie spielen eine wichtige Rolle in der Erfahrung im Fernsehen: In den ersten Momenten eines Marathons sind die Eröffnungsbezeichnungen der erste Hinweis eines Zuschauers, was vorhanden ist, auch wenn es Wochen dauern könnte, bis es sich auszahlt.

Es ist kaum vorstellbar eine Eröffnungssequenz, die für einen größeren Spritzer war als Yellowjackets‘, eine grungy, verzerrte Camcorder-Sequenz, die die Charaktere vor, während und nach dem Flugzeugabsturz zeigt, der ihr Leben verändert hat Dieser Hund.

Die Titel sind die Arbeit von Creative Studio Digital Kitchen, die mit den Showrunnern der Serie zusammengearbeitet hat, um eine faszinierende, unheimliche und sich ständig verändernde Titelsequenz zu schaffen, die überraschend alte Techniken erforderte. Umgekehrt sprach mit den Köpfen hinter den Titeln darüber, wie sie entstanden sind, was auf dem Speisenzimmerboden übrig war und was möglicherweise vor uns kommt.

Arbeitstitel

In der Welt der Eröffnungsbezeichnungen variiert die kreative Freiheit. “Manchmal haben die Showrunner eine sehr klare Idee, und manchmal mögen sie nur:” Hey, lesen Sie ein Drehbuch und sehen Sie, was Sie denken ” Umgekehrt. „(Ashley Lyle und Bart Nickerson) waren ein wenig dazwischen. Sie hatten eine Idee, aber sie wollten auch einige andere Ideen und wir gehen normalerweise mit einer Handvoll. “

Eines dieser Boards war für etwas unglaublich nah am fertigen Produkt: eine nostalgische Montage der Freude im Teenageralter in den 90ern, aber durch Verzerrung verderbt. “Wir haben den Piloten gesehen und sie hatten bereits einige der lizenzierten 90er -Spuren”, sagt Nicoll. “Es gibt diese beiden Zeitlinien, und die, die im Jahr 1996 stattfindet, werden wir uns in viele Stimmung und Nostalgie der 90er Jahre einlehnen.”

Aber die 90er Jahre deckten viel ab, so dass es einige kulturelle Berührungspunkte geben musste, um die Vision voranzutreiben, und die digitale Küche stellte fest Das Blair Witch -Projekt. “Es ist fast wie ein Satz verlorener Bänder, als ob die Mädchen anfingen, ihr Leben vor den Staatsangehörigen zu veranstalten, also viele nur lustige Art von verrückten High Jinks”, sagt er. „Dann bringen wir die Dunkelheit ein, die sie aus dem Wald zurückgebracht haben, der fast wie ein Geist in der Maschine ist. Es sind diese Schichten von Interlaced Feedback in den Bändern. “

Kanonisch waren diese Charaktere nicht in der Lage, ihr eigenes wackeliges Cam-Filmmaterial in der Wildnis aufzunehmen, aber Shaunas Zeitschriften aus ihrer Zeit im Wald sind sowohl in der 96er als auch in den modernen Zeitlinien der Show ein wichtiger Handlungspunkt. Diese Titel sind wie die visuelle Version dieses Datensatzes und dokumentieren, was passiert ist – und die Dunkelheit, die sich am Rande eindringt.

Die Straße nicht genommen

Kunst für ein frühes Konzept für die Yellowjackets Eröffnungstitel. Fotos mit freundlicher Genehmigung von digitaler Küche.

Der Rest der „Handvoll“ von Ideen, die in die Tonhöhe gebracht wurden, war sehr unterschiedlich. „Wir waren wirklich daran interessiert, potenziell zu verwenden Lidar ScansFast wie Radar -Scans eines Waldes, die ein wirklich gespenstisches Bild verleihen “, sagt Nicoll. “Es gab noch einen, den wir Collage Cutups verwendeten, fast wie ein Sammelalbum eines der Mädchen, und es waren Bilder, die sich überlappten.”

Einer der anderen Konkurrenten nahm eine andere Ästhetik ganz auf, etwas mehr Über der Gartenwand als Riot Grrrl. „Die Idee, mit der sie zum ersten Mal zu uns gekommen sind, was ziemlich erstaunlich war, hatte mit Volkskunst und speziell russischen Volkskunst aus den 20ern zu tun. Es waren diese märchenhaften Volkskunstzeichnungen von Darstellungen des Waldes sowie einige der Charaktere “, sagt Nicoll.

Die Kunst für dieses Konzept kommuniziert immer noch dieselbe Botschaft. Wir sehen ein junges Mädchen, das eine Vorstadtstraße entlanggeht, aber die Wildnis ist immer noch in ihr und wiederholt, wie die Überlebenden des Absturzes dem nicht entkommen können, was sie im Wald getan haben. Das Medium ist jedoch völlig anders und sieht eher wie Papierausschnittkunst als wie eine Videobontage aus. Die Kunst mag jetzt zu einer völlig anderen Show aussehen Yellowjackets hervorruft.

Feldarbeit

Die Momente in der Eröffnung wurden mit zeitgenauigen Camcordern gedreht.

Digitale Küche

Im Gegensatz zu einer animierten Öffnung war das Titelkonzept „Found Footage“ ein Problem: Es erforderte tatsächliche Filmmaterial. Art Director Rachel Brickel war beauftragt, Filmmaterial zu schießen, die über das in Jackies oder Nat’s Camcorder stehende Band in den Wracks glaubwürdig sein konnten. „Wir haben versucht zu schaffen, wie der Alltag für diese Charaktere war, bevor sie in der Wildnis gestrandet wurden“, erzählt sie Umgekehrt. “Also versuchen wir zu zeigen, dass sie eine gute Zeit haben, im Haus feiern, einen Slurpee im Spirituosengeschäft bekommen, alltägliche Dinge taten, wo sie sich um nichts Sorgen machen mussten.”

Während es viele Clips der tatsächlichen Serie gibt, verwendete das Team ähnlich aussehende Schauspieler für einen analogen analogen Filmemachen-Trick. „Wir haben begonnen, Glasprismen vor die Kamera zu stellen, um diese geisterhaften Effekte zu erzeugen und sie nur zu verzerren, um ihre Psyche zu zeigen und wie sie von allem betroffen waren“, sagt Brickel. Das Ergebnis ist ein eindringliches Bild, das noch gruseliger ist, weil man nicht genau sehen kann, wer dargestellt werden soll.

Rachel Brickel mit blinkenden Lichtern und einem Glasprisma, um einen schrecklichen Moment in den Titeln zu schaffen.

Digitale Küche

Aber selbst das war nicht genug Verzerrung. Um das Gefühl des „verfallenen VHS -Bandes“ zu bekommen, ging Brickel direkt zur Quelle: CRT -Fernseher, die alten „Tube“ -D -Fernseher, die im Jahrtausend weit verbreitet waren. “Wir haben das genommen und das in ein CRT -Setup mit verschiedenen Kanalmischkästen geleitet, in denen wir das Signal genommen haben, und wir haben sie ineinander geblitzt, um diesen Veranschaulichigen dieses Zusammenstoßes der Psychose zu erstellen”, sagt Brickel. “Und dann haben wir das in After Effects gesteckt, und dann haben wir es noch weiter geschnitten.”

Übertragung

Wie die Geschichte, das zentrale Mysterium und die Besetzung von Saison zu Saison wechseln, auch die in der Montage verwendeten Clips. Wegen Yellowjackets‘Mystery beladene Handlung, die in der Eröffnung verwendeten Clips werden zu einer Schatzkammer dessen, was für die Charaktere vor sich liegt, und die Fans sammeln sie Rahmen für Rahmen, um nach Hinweisen zu suchen. Es ist etwas, das fast versehentlich passiert ist.

“Wir haben tatsächlich viel gedreht, was nicht im Titel gelandet ist, sondern als Platzhalter fungierte”, sagt Nicoll. „Als wir den Endtitel für Staffel 1 tatsächlich geschickt haben, haben wir damit begonnen, mehr dieser Ostereier der eigentlichen Staffel zu integrieren. Es ist eine der einzigartigen Zeiten, in denen ein Titel nach seiner Veröffentlichung einen anderen konzeptionellen Zweck annimmt. Dieser wurde ein bisschen mehr für die Fans danach. “

Der grobe Schnitt der ursprünglichen Titel der ersten Staffel.

Digitale Küche

Staffel 1 errichtete die Stimmung der Serie und der Charaktere, während Staffel 2 den harten Winter brachte, so dass mehr schneebedeckte Bilder aufgenommen wurden. Staffel 3 hingegen überkompensiert. “Es ist umgedreht”, sagt Nicoll. “Es ist so fast wie ätzend ausgeblasenes Sonnenlicht mit surrealen Aspekten.”

Die andere Hauptveränderung bestand darin, Bilder von Charakteren zu entfernen, die nicht mehr der Show sind, wie Juliette Lewis als erwachsene Natalie. Es gibt jedoch einen großen Cameo, der sich nie ändern wird: Ella Purnells Jackie in ihrer Fußballuniform und grinst vor der Kamera. Dieser Moment erscheint nie in der Show – es war eine Ausgabe von Purnell selbst, aber Nicoll versichert, dass sich dieses ikonische Bild nie ändern wird.

Es ist ein Symbol für alles, was an den Titeln großartig ist: Sie fühlen hausgemacht, außerhalb der Manschette, aber ebenso unglaublich poliert und technisch komplex, voller unscheinbarer Bilder, die unglaublich mit Bedeutung beladen sind.

“Sie können das Herz des Fandoms wirklich sehen, und es hat uns definitiv mit großer Freude serviert, diese Titel zusammenzusetzen, weil wir es sowohl für sie als auch für die Showrunner machen”, sagt Brickel. “Wir machen es auch für die Fans.”

Yellowjackets Staffel 3 streamen jetzt auf Paramount+ mit Showtime.



Source link