Es war das Ende einer Ära für die König der Monster. Die späten 60er und 70er Jahre waren nicht nett zu Godzilla Kassenpotential, sowohl aufgrund der Verbreitung konkurrierender Science-Fiction-Serien im Fernsehen als auch der Franchise-Müdigkeit. Die Filme waren unbestreitbar dicker geworden, und der führende Kaiju entwickelte sich von einer tragischen atomaren Metapher zu einem Feuerwehrmeister im Schwergewicht. Viele der integralen Zahlen, die zu Beginn beteiligt waren, waren verschwunden – Regisseur Ishiro Honda hatte keine der 70er -Jahre -Bemühungen geleitet, der Schauspieler Haruo Nakajima war entlassen worden, und Eiji Tsuburaya, Spezialeffekt -Zauberer, war verstorben. Terror von Mechagodzilla war nicht gerade für den Erfolg eingerichtet. Aber es fand einen Weg, um zu brüllen – und ein Franchise wieder zum Leben zu erwecken oder zumindest dieser Zeit ein passendes Finish zu geben.
Mit der Rückkehr von Honda und der Hilfe eines besonders inspirierten Drehbuchs und der Themen, die sich an die stärksten Jahre der Serie erinnerten, Terror von Mechagodzilla bot ein spektakuläres Ende der ersten Filme. Es gab Godzilla die Schließung zu, die er verdient hatte … zumindest für eine Weile.
Terror von MechagodzillaDas Drehbuch wurde von Yukiko Takayama geschrieben, nicht von einem etablierten Toho Studios, sondern von einem jungen Schriftsteller, der an einem Wettbewerb teilgenommen hatte. Es durchlief Runden von Überarbeitungen – Takayamas ursprüngliche Idee beinhaltete ein Paar Monster, die sich schließlich zu einem verbinden. Schließlich fusionierten die neuen Entwürfe sie in gewissem Sinne und als das Drehbuch abgeschlossen war, wurde die neue, einzelne Kreatur Titanosaurus genannt. Sie haben sich mit Mechagodzilla zusammengetan und nach ihrer Niederlage im vorherigen Film ein Comeback mit seinen außerirdischen Schöpfer feierten.
Hondas frühe Filme waren nicht nur mit Allegorie gefüllt, sondern auch ein merkwürdiges Wunder für den Kaiju auf dem Bildschirm. Es war in den letzten Filmen verloren gegangen und hat viele zu riesigen Actionfiguren verwandelt, aber das finden wir wieder mit Titanosaurus, der einige der einsamen Qualitäten des Seebonsters erinnert, die Godzilla einst hatte. Mechagodzilla hingegen ist hier weniger ein doofer Roboterkrieger und mit geeigneteren metallischen Bedrohungen umrahmt. Es ist effektiv eine von Godzilla geformte Version der Waffe der Sauerstoffzerstörer, die Godzilla im ersten Film niedergeschlagen hat-ein seelenloses Doomsday-Gerät. Honda findet es in seiner Stille am effektivsten, ein unveränderliches Grinsen inmitten des Höllenfeueres.
Aber es ist in den menschlichen Charakteren, die Honda und Takayama in diesem Film Herz bringen. Das interessanteste Duo ist nicht der Held und sein Liebesinteresse, sondern ein Vater, Shinzo Mafune und seine Tochter Katsura. Der Vater, der aufgrund seiner vermeintlichen „Crackpot“ -Schürtheorien aus seiner Branche ausgeschlossen war, entdeckte den Titanosaurus. Seine Tochter, die nach einem Laborunfall in einen Cyborg aufgebaut wurde, kann mit Titanosaurus kommunizieren und wird später auch geändert, um Mechagodzilla zu kontrollieren. Honda hat offensichtlich Empathie für beide. Shinzo Mafune (wird von Akihiko Hirata gespielt, der der tragische Dr. Serizawa in war Godzilla) ist manchmal erbärmlicher als megaloman. Währenddessen beendet Katsura den Film (Spoiler), indem er sich selbst opfert und ihre Menschlichkeit sowohl aus den Außerirdischen als auch von ihrem fehlgeleiteten Vater zurückerobert.
Katsura ist verändert, um Mechagodzilla zu kontrollieren.
Toho
Die Richtung von Honda passt perfekt zu einer ahnungsvollen Atmosphäre mit den loonierenden Elementen. Mechagodzilla und Titanosaurus ‘doppelter Angriff auf die Stadt sind sehr gut ausgestattet, aber als Godzilla auftaucht, um sie zu bekämpfen, wird es hauptsächlich in ein großes Pro-Wrestling-Match. Der Komponist Akira Ifukube, der zum ersten Mal seit den späten 60er Jahren zum ersten Mal in die Serie zurückkehrt, liefert seit dem Original seine stimmungsvollste Godzilla -Partitur.
Es ist jedoch nicht alles Grandiosität. Die letzte Szene und der letzte Abschied von Godzilla sind untergraben, wenn ein Werbe -Godzilla -Anzug, ein großes, zahniges Lächeln und einen schwachen Ausdruck tragenwird anstelle des regulären verwendet. Es ist, gelinde gesagt zu sagen.
Darüber hinaus die internationale Rollout von Terror von Mechagodzilla war verwirrender als alles andere. In Großbritannien wurde es als veröffentlicht als Monster aus einem unbekannten Planeten. In der Zwischenzeit wurde in Amerika der Theaterschnitt zurückgeführt Terror von Godzillawährend der Fernseher schnitt, der einige Ergänzungen trug, die die Kinder für das gesamte „Godzilla“ -Ding auf den neuesten Stand bringen sollten, wurde das angemessene gegeben Terror von Mechagodzilla Branding. Als Godzilla 1984 zurückkam, würde die gesamte Serie Pseudo-Reforted und jeder Film sein, aber der erste wurde aus seiner Überlieferung abgewischt. Sie können nicht anders, als sich zu fragen, ob das schlechte Marketing zumindest ein wenig für den letzten Godzilla -Film der vorherigen Ära verantwortlich war.
Honda würde nie wieder einen Spielfilm leiten. Stattdessen würde er seine späteren Jahre damit verbringen, mit Akira Kurosawa, seinem langjährigen Freund und einem Mann, der weltweit für Filme wie bekannt wurde Sieben Samurai Und Rashomon. Die Anerkennung, die nach Kurosawa kam, wurde Honda nie gewährt – in den Köpfen vieler machte der erstere „wichtige Filme“, während die letzteren einen nahezu endlosen Strom von „Monster -Filmen“ erfunden haben. Aber as Terror von Mechagodzilla Die uns vor 50 Jahren gezeigt, konnten die Godzilla -Filme nicht nur aufregend sein, sondern auch von Leidenschaft und einem bemerkenswerten Sinn für Symbolik durchdrungen. Honda kümmerte sich sehr um die Welten, die er erfunden hatte, ob sie darauf stampfen oder nicht.