10 Disney-Filme, die ein Live-Action-Remake verdienen und die in ihnen auftreten sollten

Disney setzt seinen animierten Tresor für Live-Action-Gold fort, aber welche Filme verdienen die Remake-Behandlung als nächstes?

Seien wir ehrlich, Disney hört nicht so bald mit den Live-Action-Remakes auf. Mit ihrem Gewölbe von Klassikern, die nacheinander die reale Behandlung erhalten, gibt es immer noch viele animierte Edelsteine, die nur darauf warten, dass sie an der Reihe sind. Einige verdienen eine zweite Chance, andere sind zu gut, um zu bestehen. Hier ist eine Traumliste von 10 Disney-Filmen, die als nächstes die Live-Action-Behandlung erhalten sollten, zusammen mit einigen Casting-Picks, die diese Remakes absolute Muss machen würden.

1. Atlantis: Das verlorene Imperium

Dieses Abenteuer von 2001 hat nie die Liebe bekommen, die es verdient hat, aber seine Steampunk -Ästhetik und Action -Sequenzen wären heute perfekt für die große Leinwand. Tom Holland konnte Milo Thatchs unangenehme, aber entschlossene Atmosphäre total nageln, während Zendaya die rechte heftige Energie als Prinzessin Kida bringen würde. Daniel Kaluuya als Dr. Sweet? Ja, bitte. Die Unterwasserstadt, die mysteriöse Kristallenergiequelle, diese U -Boot -Schlachten – mit den heutigen Spezialeffekten, könnte dieses vergessene Juwel endlich das Publikum bringen, das es verdient.

2. Schatzplanet

Denken Sie an diesen Science-Fiction-Dreh an Schatzinsel? Wahrscheinlich nicht, da es an der Abendkasse bombardiert wurde, aber diese Solarsegelschiffe und Weltraumpiraten würden mit modernen CGI umwerfend aussehen. Timothée Chalamet könnte Jim Hawkins die richtige Menge an Teenager -Angst bringen, und niemand würde ein besseres, langes John Silver als Idris Elba machen. Die seltsamen außerirdischen Kreaturen, die fliegenden Sequenzen und diese überraschend emotionale Geschichte über das Finden von Vaterfiguren an unerwarteten Orten würden sich in Live-Action erstaunlich anfühlen.

3. Der schwarze Kessel

Disneys dunkelste animierte Feature floppte 1985 Hard, aber seine gruselige Fantasie -Welt fühlt sich perfekt für das heutige Publikum an, das mit dem Aufwachsen ist Herr der Ringe. Finn Wolfhard würde einen großen Taran machen – alle impulsiven Entscheidungen und allmählich aufwachsen -, während Florence Pugh Prinzessin Eilonwy eine gewisse Tiefe bringen könnte. Und einfach Willem Dafoe als Hörnungskönig … die Albtraumgesichter, die er machen kann? Perfekt für Disneys schrecklichste Bösewicht.

4. Das Schwert im Stein

Warum nicht alle arthurianischen Legenden, die alle paar Jahre neu gestartet werden, nicht Disneys skurriler Einstellung? Owen Cooper (frisch von seiner Breakout -Rolle bei Netflix’s Jugend) würde ein perfekter junger Arthur/Warde machen, der diese Mischung aus Ungeschicklichkeit und verstecktem Potenzial den Rollenbedürfnissen einbringt. Kombinieren Sie ihn mit Ian McKellen als exzentrisch, etwas abwesendem Merlin, und Sie haben Magie. Diese Transformationssequenzen, in denen sie sich in verschiedene Tiere verwandeln würden, wären mit der heutigen Technologie atemberaubend.

5. Frozen

Stellen Sie sich vor, Sie sehen einen echten Eispalast (oder zumindest fotorealistisch). Anya Taylor-Joy hat die heimgesuchten Augen und die Gesangs-Reichweite für Elsa, während Millie Bobby Brown Annas Entschlossenheit und unangenehme Charme etwas Frisches bringen konnte. Für Kristoff hat John Krasinski diese perfekte Energie „Ich bin verärgert, aber heimlich entzückt“. Die norwegischen Winterlandschaften wären in Live -Action atemberaubend, und seien wir ehrlich – wir würden alle mit einem vollständigen Orchester und echten Darstellern “Let It Go” hören.

6. Moana

Die Ozeanreise verdient die gleiche Behandlung Der König der Löwen Ich habe, aber mit tatsächlichen Menschen, die die Leads spielen. Au’ili Cravalho sollte ihre Rolle als Moana absolut wiederholen – sie ist jetzt älter und könnte der Figur, für die sie geboren wurde, noch mehr Tiefe bringen. Halten Sie Dwayne Johnson als Maui, denn im Ernst, wer könnte es sonst noch tun? Diese Sequenz, in der die Ozeanteile einen Weg machen? Das Lava -Monster? Das Biolumineszenzbereich von Monstern? Nimm jetzt mein Geld.

7. Encanto

Die magische Casita mit seinen wechselnden Räumen und den emotionalen Verbindung zur Familie fühlt sich für eine Mischung aus praktischen Sätzen und visuellen Effekten maßgeschneidert an. Isabela Merced könnte Mirabels Außenseiterperspektive und hartnäckiger Optimismus perfekt erfassen. Die Kräfte der verschiedenen Familienmitglieder würden Möglichkeiten für einige umwerfende Sequenzen schaffen-Luisas Superstärke, Isabellas Blumen, Brunos Visionen-, während Kolumbiens atemberaubende Landschaften diesen perfekten Kulissen des magischen Realismus bieten würden.

8. Tangled

Rapunzel in ihrem Turm mit magisch wachsenden Haaren scheint für die Live-Action-Behandlung reif zu sein. Sabrina Carpenter hat sowohl die Unschuld mit großen Augen als auch die verborgene Stärke, die die Rolle benötigt, und sie könnte diese Songs nageln. Glen Powell hat diesen Schwelmittel in Pat und würde einen Flynn -Fahrer wert machen, sich zu verlieben. Allein die Laternenszene wäre den Eintrittspreis wert – Tausende von goldenen Lichtern, die unter einem Sternenhimmel auf dem Wasser reflektieren, wären visuelle Magie.

9. Die Prinzessin und der Frosch

New Orleans in den zwanziger Jahren ist eine Umgebung, die die volle Live-Action-Behandlung verdient-die Jazz Clubs, die Bayou, die lebendigen Farben von Karnevalgras. Samara Joy, die Sängerin von Grammy-Preisträgerin, wäre eine Offenbarung als Tiana, die authentische musikalische Koteletts und diese perfekte Mischung aus pragmatischer Entschlossenheit bringt. Lakeh Stanfield konnte die richtigen Noten als charmante, aber verwöhnte Prinz Naveen treffen. Dr. Faciliers Schattenmagie wäre wirklich gruselig mit dem Team der richtigen Effekte, und die „fast da“ -Sequenz könnte die 2D -Animation mit Live -Action für etwas wirklich Besonderes verbinden.

10. Big Hero 6

Allein die futuristische Mashup -Stadt San Fransokyo wäre es wert, in Live -Action mit seiner Mischung aus östlicher und westlicher Architektur verwirklicht zu werden. Brandon Soo Hoo könnte Hiros Trauer und Wachstum echte emotionale Tiefe bringen, während ein sorgfältig gestalteter Baymax seine huggierbare Marshmallow -Stimmung beibehalten müsste und gleichzeitig völlig real wirkt. Die Superhelden -Teamelemente würden diesen Marvel Sweet Spot treffen, aber mit einem erfrischend anderen Winkel, der sich auf die Heilung konzentriert, anstatt nur Bösewichte zu schlagen. Außerdem würden diese fliegenden Sequenzen über der Stadt direkt herrlich aussehen.