David Fincher is misschien niet de eerste naam waar mensen aan denken als ze nadenken over de hedendaagse filmindustrie, maar er bestaat weinig twijfel over dat hij nog steeds een van de meest getalenteerde regisseurs is die vandaag de dag in Hollywood werken.
Net als zijn creatieve idolen in Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick en Orson Welles, heeft Fincher voortdurend een aantal van de visueel en verhalend aansprekende films van de afgelopen dertig jaar op de markt gebracht, waardoor hij terecht de welverdiende carrière-onderscheidingen als een Golden Globe heeft behaald. een BAFTA en drie Academy Award-nominaties voor beste regisseur.
Van historisch accurate zwart-witbiopics tot psychologische thrillers met plotwendingen, hier zijn enkele van onze absoluut favoriete David Fincher-films tot nu toe, gerangschikt van slechtst naar beste.
7. Manken (2020)
Een langdurig passieproject van Fincher's, MankDe lange productiegeschiedenis geeft nauwkeurig de intense gehechtheid van de regisseur aan het project weer. Geschreven door de vader van Fincher vóór zijn dood in 2003, kreeg de jongere Fincher gelukkig mee Mank eind jaren 2010 van de grond gekomen, waarmee bijna twintig jaar van aanzienlijke creatieve tegenslagen werden overwonnen. Een brullende biopic waarin alles centraal staat Burger Kane scenarioschrijver Herman Mankiewicz, Mank laat vakkundig de donkere kant van de Gouden Eeuw van Hollywood zien, en laat zien hoe zulke unieke instellingen de aanzet vormden voor Mankiewicz' grootste prestatie als scenarioschrijver.
6. Verdwenen meisje (2014)
Gebaseerd op de gelijknamige roman van Gillian Flynn uit 2013, Weg meisje vat alles samen wat een traditionele David Fincher-film in de eerste plaats zo opmerkelijk maakt. Een steeds claustrofobischer onderzoek naar een giftig huwelijk dat tot het uiterste wordt gedreven, Weg meisje levert onverwachte wendingen om elke hoek, waardoor de halfgevormde meningen van kijkers over waar het plot naartoe zou kunnen gaan voortdurend op zijn kop worden gezet. Onderbroken door de elektrische prestaties van Rosamund Pike en de huiveringwekkende score van Trent Reznor, is het een van de meest onvergetelijke psychologische thrillers van het afgelopen decennium, op geen enkele na.
5. Het meisje met de drakentattoo (2011)
Net zoals Weg meisje diende als een passend misselijkmakend boek waar Fincher verder op kon ingaan, vond de filmmaker een gezonde bron van inspiratie met de sombere psychologische thriller van Stieg Larsson, Het meisje met de drakentattoo. Met behoud van de verleidelijke sfeer van Larrsons originele boek, Het meisje met de drakentattoo slaagt als een eersteklas mysteriethriller die Hitchcock of De Palma waardig is. Donker, verontrustend en karakteristiek somber qua setting, karakters en verhalende uitgangspunt, het is een meer dan passende aanvulling op Finchers steeds stijlvoller wordende oeuvre.
4. Dierenriem (2007)
Een creatieve voorloper van Finchers latere werk aan de Netflix-serie Mindhunter, Dierenriem biedt een beklijvende blik op de beruchte Zodiac-moorden eind jaren zestig en begin jaren zeventig. Trouw aan veel van de meest vreemde en ongebruikelijke details van de zaak, herschept Fincher minutieus de diepe paranoia die door het hedendaagse Amerika trok te midden van de moordpartij van de Zodiac. Met een getalenteerde ensemblecast en een strakke visuele stijl, elk moment DierenriemDe looptijd van de film laat kijkers verbijsterd, ongemakkelijk en meer dan een beetje doodsbang achter door de dubbelzinnige toon.
3. Zeven (1995)
Na een wankele start met zijn minder dan goed ontvangen Buitenaards wezen 3, Fincher kwam tot zijn recht met zijn baanbrekende politiedrama uit 1995, Zeven. Een mijlpaal in het neo-noir-genre, Zeven vestigde veel van de belangrijkste kenmerken die in verband werden gebracht met Finchers naam, van het gedempte kleurenpalet en de nihilistische toon tot het beruchte twist-einde en hardgekookte plotpunten. Een thematische voorloper van Finchers werk Dierenriem, Mindhunter, Gone Girl, En Het meisje met de drakentatoeage, zevenDe sombere en deprimerende sfeer laat een onuitwisbare indruk achter op nieuwe kijkers en blijft jarenlang in hun verbeelding achtervolgen.
2. Het sociale netwerk (2010)
Af en toe lijkt de productie van een film zo perfect bij elkaar te passen dat je zou zweren dat het een filmisch wonder was. Dat is het geval met de jaren 2010 Het sociale netwerkeen meeslepend biografisch drama zonder noemenswaardige gebreken. Steunend op een enorme cast en een intelligent script van Aaron Sorkin, onderzoekt Fincher nauwkeurig de begindagen van de oprichting van Facebook, evenals de snelle opkomst van Mark Zuckerberg van onhandige Harvard-outcast tot controversiële miljardair-technologiemagnaat. Het antwoord van de 21e eeuw op Burger Kane, het is een tot nadenken stemmende studie van de uiteindelijk holle carrièreoverwinningen van Zuckerberg, waarbij zijn immense rijkdom en bekendheid naast de verschillende vriendschappen en creatieve partnerschappen wordt geplaatst die hij gaandeweg heeft vernietigd.
1. Vechtclub (1999)
Voor alle doeleinden is het eerlijk om te beschrijven Vechtclub als Fincher's populairste film. Het verdiende evenveel lof als controverse in 1999, Vechtclub hielp ook Fincher en zijn belangrijkste castleden naar een nieuw niveau van bekendheid in de filmindustrie te brengen. Maar meer dan wat dan ook, Vechtclub slaagt als een tot nadenken stemmende verkenning van de hedendaagse samenleving, van de brutale onderdrukking van het consumentisme tot de genuanceerde weergave van nihilisme, anarchisme en moderne mannelijkheid. Tot op de dag van vandaag is de film een strijdkreet geworden voor de rechtelozen en de ontevredenheid in alle lagen van het leven, waarbij Brad Pitts ultracoole Tyler Durden een personificatie is van de cynische angst waar we af en toe in terechtkomen als we gefrustreerd zijn door het dagelijks leven.