Gege Er diskutiert die modernste Technologie hinter der modernen Videobearbeitung

Als Filmredakteur, Gege er steht vor dieser aufregenden neuen Zeit. Bekannt für ihre Arbeit an der kommenden Funktion Naseneum sowie preisgekrönte Kurzfilme Augen wie deineSie ist kein Unbekannter, der die neueste Technologie während der Bearbeitung einsetzt. Gege will Fortschritte in der KI dazu beitragen, neue Möglichkeiten innerhalb der Filmindustrie zu schaffen, indem Workflows optimiert werden, während gleichzeitig die Kreativität erweitert und ein Endprodukt mit höherer Qualität hergestellt wird.

Für Gege waren die wichtigsten Fortschritte bei der Videobearbeitung die Verwendung von AI, um den Postproduktionsprozess zu optimieren. Sie nimmt Skriptsync, einen Teil des begeisterten Medienkomponisten, als ein Tool heraus, das Möglichkeiten neu definiert hat. „ScriptSync ist eine effizientere Möglichkeit, das Skript auszuschließen und das Filmmaterial zu organisieren“, erklärt Gege. „AI-generierte temporäre ADR-Linien sind auch als Platzhalter sehr hilfreich, wenn ein Schauspieler nicht verfügbar ist. Diese Zeilen werden natürlich schließlich vom Schauspieler ersetzt, spart aber in der Zwischenzeit viel Zeit und Mühe. “

Der Naseneum Der Redakteur stellt fest, dass AI hilft, indem sie die kleineren zeitaufwändigen Aufgaben beseitigen, die häufig den Backend -Prozess halten. Durch die Verbesserung der Effizienz öffnet es die Tür für die Kreativen, ihre Aufmerksamkeit an anderer Stelle zu widmen: „Dies gibt die Redakteure frei, sich auf kreative Entscheidungsfindung zu konzentrieren, sodass wir die Grenzen dessen, was bei der Videobearbeitung möglich ist, noch weiter überschreiten kann.“ In der künstlerischen Welt des Kinos ermöglicht es mehr Freiheit, kreativ zu sein, ein reichhaltigeres Endprodukt.

Während Gege die Vorteile der KI im Videobearbeitungsprozess feststellt, betont sie, dass die Bearbeitung und kreative Karriere im Film letztendlich auf die menschliche Intuition zurückzuführen sind. „Die Technologie hat erweitert, was bei der Bearbeitung möglich ist, und macht den Workflow schneller und flexibler. Es ist jedoch wichtig, sich daran zu erinnern, dass Technologie nur ein Werkzeug ist, um unsere kreative Vision zu erreichen. Am Ende des Tages ist es der Mensch hinter der Technologie, der den letzten Anruf tätigt. “

Einer der derzeit in der Kinowelt stattfindenden Ausgleichsakte war die Konvergenz des physischen und digitalen Films. Geges eigene Arbeit hat bisher nur digitale Filmmaterialien umfasst, aber sie ist bestrebt, sich in die Welt des physischen Films zu befassen. „Während die digitale Bearbeitung viele Vorteile hat, würde ich die Möglichkeit lieben, mit Film zu arbeiten. Die taktile Erfahrung der Arbeit mit physischem Film hat etwas Besonderes, und ich denke, es würde meiner Bearbeitungsarbeit eine einzigartige Perspektive verleihen. “

Filmemacher haben sich wieder dem physischen Film zugewandt, um eine Ästhetik zu erfassen und das Gefühl zu haben, dass Digital noch nicht beherrscht. Es ist eine sanfte Erinnerung daran, dass die technologischen Grenzen zwar verschoben werden können, die alten Methoden jedoch noch relevant sind und zeitlose Kunstwerke schaffen. Es ist diese Balance, die die Redakteure anstreben, um das authentische Gefühl für Filme trotz der zusätzlichen technologischen Eingaben beizubehalten. Gege erklärt, dass Technologie nur ein Werkzeug ist, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen. „Unabhängig davon, wie sich die Technologie verändert, hängt die Bearbeitung eines Films immer noch auf den Menschen dahinter ab. Es liegt an uns, Technologie auf eine Weise zu nutzen, die die Geschichte verbessert, anstatt sie davon abzubauen. “

Während der Bearbeitung arbeitet Gege am nächsten mit dem Avid Media Composer für Film und Davinci Resolve für die Farbstufe. Sie gibt an, dass „Avid Media Composer ein sehr zuverlässiges Programm ist, das Präzision beim Schneiden von Filmmaterial ermöglicht“, enthält es natürlich Skriptsync, das Tool verwendet von Der Brutalist um ihnen bei Fremdsprachenszenen zu helfen. Als sie über Davinci Resolve sprach, sagt sie: „Es ist sehr hilfreich für die Farbstufe und ermöglicht es mir, das Erscheinungsbild eines Films für die gewünschte Ästhetik zu übereinstimmen.“

Diese beiden Apps markieren nur die neueste Verbesserung innerhalb einer Branche, die ständig Grenzen überschreitet. Von den Kreativen verschmäht, die Filme schreiben, produzieren, leiten und bearbeiten, entwickelt sich das Streben nach visuellem Geschichtenerzählen weiter. Von der menschlichen Ausführung unterstützt, hat die Filmbearbeitung in den letzten Jahren dank der Einführung der KI in den letzten Jahren einen massiven Produktivitätsschub verzeichnet. Gege glaubt, dass diese harmonische Balance zu einer noch reicheren filmischen Erfahrung führen wird.

Von der Kameraausrüstung und der Beleuchtung bis zur Software, die von Redakteuren verwendet wird, arbeiten Filmemacher auf dem neuesten Stand der Technologie. Herausgeber Gege HE legt eine Zukunft fest, die durch Effizienz mit einem Engagement für die visuelle Kunst symbolisiert wird. Sie glaubt, dass mit Menschen an der Spitze kritische Entscheidungen getroffen wird, die durch die Arbeitsrate von KI beigetragen haben, dass wir in eine neue Ära eintreten, in der der Fokus von geschäftigen Arbeiten auf das Endprodukt verschoben wurde. Während Gege die Möglichkeiten neuer Technologien navigiert, warten wir gespannt auf ihre neuen Projekte, jeweils ein Sprungbrett in einer aufregenden filmischen Karriere.