Yohji Yamamoto ‘S AW25 Womenswear Collection setzte seine Erforschung der Dekonstruktion und der konzeptionellen Eleganz fort. Das bedeutete, dass Modelle, die in Stücke drapiert waren, die sich sowohl fragmentiert als auch ganz und ganz anfühlten, Yamamotos typischen Avantgarde-Stil reflektierten.
Die Kollektion legte einen starken Schwerpunkt auf Oberbekleidung mit Designs, die Yamamotos Liebe zu Wickeln von Silhouetten und komplizierten Schichten verkörperten. Dicke schwarze Schichten wurden dekonstruiert und enthielten Wendungen und Falten, die dreidimensionale Formen erzeugten. In einem denkwürdigen Moment tauschte vier Modelspaare ihre langen schwarzen Mäntel aus und drehten sie von innen nach außen um, um reichhaltige lila Linien zu enthüllen, die jeweils in verschiedenen Mustern gesteppt wurden. Dieser einfache Austausch sprach mit verborgenen Mysterien und einer Sehnsucht nach Verbindung.
Die Mäntel wurden mit geometrischen Formen in Weiß und Lila geschmückt, während die Schnapsländer den Oberkörper überquerten und den Teilen eine skulpturale Qualität verleihen. Einige zeigten patpuls gearbeitete Korsetts, die den Körper nicht formen konnten, sondern den Stoff näher dazu bringen. Die Kollektion umfasste auch Fluidröcke, asymmetrische Kleider und voluminöse Hose, die alle mit flachen Schuhen geerdet waren, die die extravaganten Designs tragbar machten.
Yamamoto bekräftigte seinen Status als Visionär, verband Kunst und Mode in Stücke, die zeitlos und persönlich bleiben, Trends überschreiten und süchtig machende intellektuelle Tiefe anbieten.
Fotografie mit freundlicher Genehmigung von Yohji Yamamoto.
yohjiyamamoto.com
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