Wie bei der Einnahme von einem Format in ein anderes gibt es immer die schwierige Übersetzungsarbeit. Eine Sache, die schwer zu trainieren war, war, wie man jede Figur und Form als grafisch genug entwirft, um in mit Kreuzgenähten verwendete Stoff umzusetzen und immer noch klar zu bleiben. “Wir wollten, dass die Kreuznähte so schön wie möglich aussieht, aber wenn sie zu detailliert wurden, wurden die Bilder unklar und matschig”, sagt Daniel.
Jeder Rahmen wurde auf ein Quadrat aus blauem Stoff für einen strukturierten Hintergrund in Burberrys Signature Hue genäht. Aber “es kann manchmal etwas mit Stoff dehnen”, erklärt Daniel, was es dem Team schwer gemacht hat, alle 120 Frames der Animation auszurichten. Das Team wandte sich dem Expertenkomponisten John Malcolm Morre zu, der das Filmmaterial „an Ort und Stelle stapfte“, so dass die 120 -Frames mit den Shorts 120 die perfekte Balance zwischen Slick und Handgefertigten fanden.
Um alles zusammenzubinden, hat Blinkink mit dem Studio I Want Rauschen zusammengearbeitet, der für die drei zehn Sekunden -Animationen am Sounddesign gearbeitet hat, um dem traditionellen Textilhandwerk eine „modernere Energie“ zu bringen. Der Komponist und Sounddesigner Charlie Pelling bearbeitete dann die Musik und fügte zusätzliches Sounddesign für den vollständigen 30-Sekunden-Schnitt hinzu, der alle drei Animationen kombinierte, diesmal die Klänge von Maschinen und das Sticken in die Musik.
Diese surrende Maschine klingt klug in der Handwerkskunst hinter der Stickerei und stellt die mühsamen Prozess in den Rampenlicht – etwas „KI und all diese erstaunlichen digitalen Tools können einfach nicht replizieren“, sagt Daniel. „Die subtilen Unvollkommenheiten, die infolge menschlicher Berührung und Handwerkskunst an eine analoge Animation eintreten, verleihen eine Wärme und Menschheit, die im Gegensatz zur sterilen Perfektion steht. Ich denke, wir können diesen Unterschied spüren, und es macht die Erfahrung umso spezieller. “
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