Wie viel kostet das Prada im Fenster? Aus legendären filmischen Momenten wie Holly Golightlys Sehnsucht auf Tiffany & Co. zeigt in Frühstück bei Tiffany’s Zu Yayoi Kusama’S reale Kreationen für Louis Vuitton Das Ladenfenster auf der ganzen Welt ist häufig zu sehen, aber selten bemerkt, ein Tor in die Welten aller Dinge, Kunst, Kunst und Handel.
Dies ist die Idee dahinter Frisches Fenster: Die Kunst des Displays und der Ausstellung von Kunst, Eine einzigartige Ausstellung, die jetzt geöffnet ist Museum tinguely in Basel. Laufen bis zum 11. Mai und kuratiert von Adrian Dannatt, Tabellea Panizzi und Andres PardeyDas Showcase zeigt die Arbeit von wegweisenden Künstlern wie Andy WarholAnwesend Marina Abramovic Und Marcel Duchamp Neben Installationen der heutigen aufstrebenden Schöpfer, die an Orten in der Schweizer Kunsthauptstadt eingehen. Das Ziel? Um zu zeigen, wie Kunst, Mode und Einkaufen an sich verbunden sind und wie es bei der Dekoration von Fenstern viel mehr als nur Verkäufe tätigt.
Diejenigen mit Auge für Mode sind kein Unbekannter für Die großen Namen Kreative, die an Fensteranzeigen gearbeitet haben, aber Frisches Fenster Auch unterstreicht es, wie häufig es für diejenigen ist, die Schwierigkeiten haben, seinen Lebensunterhalt zu verdienen, um daran teilzunehmen. Zu zeigen neben evokativen Werken von Jean tinguelyAnwesend Robert Rausschenberg Und Jasper Johns sind Provisionen von einem frühen Karrieren Andy Warhol für Tiffany & Co und nicht mehr in der NYC-Kaufhaus Bonwit Teller. In gewisser Weise schlägt die Ausstellung vor Das Entwerfen eines Displays ist für diese Kreativen auf ihrer Reise vom hungernden Künstler zu Art World Darling ein Übergangsritus.
Wie Pardey und Panizzi erklärt, sind diese Zusammenarbeit mit höheren Kreativen immer häufiger geworden: „In den letzten Jahren“, „in den letzten Jahren“, sind immer häufiger geworden.Artifikation” hat eine Konvergenz von bekannten Künstlern und großen Modemarken gesehen, die am Design von Produkten oder Ladenfenstern zusammengearbeitet haben. “ Jetzt sind diese Provisionen branchenweite Brillen. Wenn Sie Beweise benötigen, schauen Sie nach T.Die monogramatische Takashi Murakami Magic zeichnet derzeit in den Flaggschiff -Läden von Louis Vuitton.
Das heißt, die Ausstellung Es geht um mehr als um Fenster zu speichern; Es geht darum, wie Künstler diese Räume interpretieren. In der Tat hat die Ausstellung hier ihren Namen. In einer 1920er -Anzeige, die genannt wird Frische Witwe (die absichtlich das ‘n’ aus dem Satz fallen ließ Französisch Fenster)Marcel Duchamp wurde in der Erklärung über das Zusammenspiel von außen und innen, öffentlich und privat aus einem Ladenfenster schwarz. Pardey und Panizzi nicken auf dieses Stück im Titel der Ausstellung, zielen darauf ab, etwas Ähnliches zu sagen: „Die Arbeit ist Teil eines wichtigen Abschnitts der Ausstellung, das der Funktion des Fensters als Verbindungs, Mischung und Trennung von Membran gewidmet ist, die den Voyeurismus und die Anleihe anziehen oder abstellen können die damit verbundenen Wünsche. Diese Ambivalenz zwischen Offenheit/Zugänglichkeit und Schließnigkeit/Unzugänglichkeit, die dem Ladenfenster inhärent ist, ist für uns ein zentrales Thema. “
Die Kuratoren Schauen Sie sich auch die Künstler an, die Shop Windows verwenden, um soziale Themen zu kommentieren. Nehmen Sie zum Beispiel Marina Abramovics 1976er Aufführung von 1976 Rollenaustausch, Wo sie verbrachte Stunden in einem Fenster und fungierte als Sexarbeiterin. “Abramović verkaufte sich”, sagen die Kuratoren, “und dabei setzte sie sich dem begleitenden Gefühl der Schande aus, das in sozialen und moralischen Normen verwurzelt ist.” Sie persönlich erlebte, was es bedeutete, den neugierigen Augen ausgeliefert zu sein. “ Oder nehmen Martha Rosler’S Greenpoint: Neue Fronten. Diese Bilder werden in der Ausstellung angezeigt Konfrontation der Gentrifizierung, indem er aufzeichnet, wie lokale Unternehmen durch internationale Ketten ersetzt werden, die sich an die Welle von Fachleuten richten, die sie jetzt in der Nachbarschaft von Brooklyn, zu Hause, nennen.
Was jedoch der interessanteste Teil der Ausstellung sein könnte, ist jedoch seine Ausdehnung in eine Reihe von Fensterpop-ups in der gesamten Basel. Auf den Fenstern überall von Friseuren und orthopädischen Praktiken erscheint der Museumspartner mit dem Museumspartner Stadtkonzeptbasel und die Institut für Kunst geschlechtsspezifischer Natur Basel Arbeiten zu schaffen, die die Themen der Ausstellung mit größerem, vielfältigeren öffentlichen Publikum teilen.
Unter diesen Stücken ist Manuela Morales Délano’S In Chile gemacht, welche verwandelt ‘lebende Steine’ (dass sie im Laufe der Ausstellung in Wasser und Pflege in Hochgeführten geirt und sich um ein Paar High Heels präsentiert. Der Punkt? Um die geografische Dynamik der Massenproduktion und die Dialoge zwischen der Modebranche und ihrem Heimatland zu veranschaulichen.
Nach dem Erfolg dieser Displays sagen Pardey und Panizzi, dass selbst „die Aktivität, diese Installationen in den Ladenfenstern aufzubauen, sofort die Neugier von Passanten geweckt haben und die Künstler Gespräche mit vielen Menschen geführt haben.“
Frisches Fenster Setzt die lange Geschichte des Ladenfensters als Eingang in neue Welten fort, sowohl im Museum Tinguely als auch auf den Straßen, in denen die Beziehung zwischen Kunst, Mode und Handel gebildet wird.
Fotografie mit freundlicher Genehmigung von Museum tinguely. Top Image: Prada Marfa mit freundlicher Genehmigung von Elmgreen & Dragset.
tinguely.ch
Source link
