‘Ik kan hem zien. Hij staat vlak voor mij.” Deze regel, gesproken door Déjà Vu's Doug Carlin (Denzel Washington) op een snelweg in New Orleans, is een hoofdbestanddeel van het klopjachtgenre. Wanneer onze verwilderde rechercheur eindelijk een glimp opvangt van hun ongrijpbare doelwit – in dit geval een ATF-agent die op jacht is naar een bommenwerper die zojuist een veerboot vol militairen heeft vernietigd – is er vaak een moment van ongeloof en plotselinge kwetsbaarheid. Maar de levering van Washington heeft een diepere ernst, aangezien Doug de bommenwerper, Carroll Oerstadt (Jim Caviezel), door een tijdvenster observeert, met behulp van een speciale helm om Carroll vier dagen voor de aanval te zien. Doug heeft niet alleen een doorbraak in de zaak bereikt; hij ziet het onmogelijke voor zijn ogen werkelijkheid worden.
Doug Carlin is opgevouwen in een clandestiene bewakingseenheid die kan kijken in – en theoretisch kan communiceren – met het verledenen is woedend over de onwil van het team om het bombardement te dwarsbomen voordat het kan gebeuren. Déjà Vu is zojuist toegevoegd aan de collectie films met geheugenthema van Criterion Channelen terwijl Tony Scott's vlezige, maximalistische mix van procedurele klopjachten, Hoogtevrees voyeurisme en tijdreizen voelen misschien niet op hun plaats op het zorgvuldig samengestelde platform, de politieke weerklank van film is vandaag duidelijk te zien.
In 2006 had Amerika overleving in gedachten. De oorlog tegen het terrorisme creëerde en was afhankelijk van het landelijke gevoel van een land in het defensief, een mentaliteit die werd gebruikt als rechtvaardiging voor de invasies van Afghanistan en Irak, en voor een invasief surveillancebeleid Dat veranderde hoe gemakkelijk de staat informatie over zijn burgers kon verzamelen. Ondertussen was overleven voor veel Amerikanen een urgent en griezelig probleem. Toen de orkaan Katrina in 2005 het zuidoosten van de Verenigde Staten trof, kregen de federale autoriteiten kritiek vanwege de vertraging bij het herstel van de civiele infrastructuur en het verlenen van levensreddende hulp aan het verwoeste New Orleans.
Terwijl Déjà Vu Verbale en visuele verwijzingen maakt naar Katrina's impact op New Orleans, was Scotts film niet bedoeld als commentaar. Toch doemt de verontrustende connotatie van terreuraanslagen die de uitrol van experimentele surveillance rechtvaardigen op Déjà Vu's huwelijk van post-Katrina-beelden en een complot over het onvermogen van de staat om op tijd in te grijpen. Het is tegenstrijdig om te zien hoe overheidsinstanties New Orleans binnenstormen om de nasleep van een dodelijk incident aan te pakken, waarbij ze state-of-the-art middelen inzetten die niet zouden bestaan als de machthebbers geen nut zouden zien in hun door de staat gesponsorde surveillance. technologie.
Voor het eerste deel van de film gelooft Doug dat het 'Sneeuwwitje'-project hem een gesimuleerde versie van het verleden laat zien, maar zelfs dan is het invasieve karakter ervan zorgwekkend. Sneeuwwitje vangt beelden op die tussen driehoekige satellieten worden weerkaatst om het verleden met extreme precisie na te bootsen, en wanneer het programma zich richt op een lokale vrouw genaamd Claire (Paula Patton) die werd vermoord door de bommenwerper, worden we herinnerd aan het talent van de surveillance om menselijk te worden. wezens in data.
Doug heeft zeker werk voor hem klaarliggen.
Distributie van Buena Vista-foto's
Het ontneemt hen, levend of dood, diepgaand hun waardigheid en menselijkheid; Claire kan niet instemmen met haar deelname aan dit onderzoek. Het is een griezelige waarheid die Dougs duidelijke aantrekkingskracht tot Claire bemoeilijkt, die Jimmy Stewart oproept in Hitchcocks meesterwerk van obsessie: Hoogtevreesterwijl hij zich koestert in haar gigantische beeld dat weer tot leven wordt gebracht op het scherm. Is Doug in de ban van Claire of haar imago? Het is moeilijk te accepteren dat Claire slechts een datapunt is als hij haar recht voor zich ziet.
Nadat een verdachte Doug Claire ziet reageren op een laserpointer, schijnt hij naar de 'simulatie' en realiseert zich dat de Claire op het scherm echt in het verleden leeft, de veronderstelde grenzen van de technologie plaatsmaken voor mogelijkheden en de weigering van Sneeuwwitje om het bombardement te voorkomen. wordt geopenbaard als pure retoriek. Voor het personeel heeft hun project de boosdoener met succes opgeleverd, en het is tijd om verder te gaan; alleen Doug gelooft dat in het verleden duiken een morele plicht is. Wanneer Doug aan een eenzame tijdreismissie begint om de aanval te voorkomen, Déjà Vu Het meest overtuigende heroïsche argument is dat rampen zich moesten afspelen zoals ze zich hebben afgespeeld, zij het op een manier die zich niet gemakkelijk laat vertalen naar de realiteit.
In plaats van in detail te treden over de institutionele mislukkingen die tot rampen leiden, Déjà Vu biedt een aantrekkelijke fantasie: jij kan verander het verleden, jij kan voorkomen dat mensen data worden, en het onmogelijke kan worden gerukt uit de handen van degenen die alleen maar achterom kijken. Dat het voorgoed mogelijk is dat alleen mensen zich duistere institutionele macht kunnen toe-eigenen om de realiteit te trotseren en levens te redden die zijn afgeschreven, is een diep romantische verwaandheid, maar in de directe context van de regering-Bush zorgt dit heldendom ervoor dat Déjà Vu een oefening in genrecinema die de straffende weg trotseert die in de jaren 2000 voor Amerika is uitgestippeld. Door middel van diepgewortelde actie en een voortstuwend verhaal creëert Scotts film overleving uit fantasie. En wij geloven dat, als we maar lang genoeg naar de beelden kijken, fantasie werkelijkheid kan worden.
