Voor Rachel Quan is het een meditatief proces om design een tastbare kwaliteit te geven


Als er één ding is dat opvalt aan het werk van ontwerper Rachel Quan, dan is het de tastbaarheid ervan. “Het is voor mij nuttig en zelfs meditatief om tijdens het maken een element van lichamelijkheid te hebben”, zegt de in Brooklyn wonende ontwerper. “Het beste scenario is dat het me helpt de kostbaarheid achterwege te laten en intuïtiever te reageren.” Dit heeft geresulteerd in een portfolio vol redactionele verkenningen, merken en art direction met een onuitsprekelijke menselijke kwaliteit: spontaan en toch bedachtzaam.

De bedachtzaamheid van Rachels werk stopt niet bij de toon of haar aanpak, maar strekt zich uit tot het onderwerp zelf. “Ik word het meest enthousiast over onderwerpen waarin kunstenaarschap, respect voor de aarde of een gevoel van introspectie centraal staan”, zegt Rachel. “Ik ben behoorlijk geïnspireerd door het dagelijks leven, wat onvermijdelijk betekent dat mijn interesses overal kunnen zijn.” Haar werk slaagt erin een gevoel van ernst en eerlijkheid bloot te leggen in de manier waarop het alledaagse onze menselijkheid naar ons weerspiegelt.

Rachels interesses uit haar jeugd hebben een scherpe invloed op de aanpak, de inhoud en het karakter van haar praktijk. Ze herinnert zich dat haar moeder haar kennis liet maken met haar boeken van filmmaker Peter Lindbergh en Irving Penn Gezichten maken door Kevyn Aucoin en Harpers Bazaar. “Achteraf gezien waren deze zeker invloedrijk”, zegt Rachel. “Momenteel ben ik erg geïnspireerd door zaken als poëzie, archieven, prentkunst, kruidengeneeskunde, fotografie en natuurlijk zoveel geniale ontwerpers zoals Kurt Woerpel en Tracy Ma… Het is onmogelijk om alles op te noemen!” Rachel eindigt.



Source link