Voor Monga werd de balans tussen 'aanspreekbaar en verfijnd' heel belangrijk voor de lettervormen; de studio wilde graag Sopro's moderne kijk op hedendaagse kunst overbrengen en tegelijkertijd het leuke, vriendelijke en democratische karakter van het festival overbrengen. Omdat Sopro het buiten bekijken van kunstwerken faciliteert, waar iedereen gratis mee aan de slag kan gaan, moest de identiteit groots, gedurfd en opvallend zijn, maar op geen enkele manier exclusief. Daarom koos de studio voor een typekeuze die geïnspireerd was op het “speelse en moderne karakter” van het festival, zegt Michel Refatti, medeoprichter van Monga. “Het ontwerp biedt een balans tussen benaderbaar en verfijnd, en vormt een aanvulling op het festivalconcept van kunst die voor iedereen toegankelijk is.”
Buiten het opblaasbare thema had de studio de hele wereld van de pop-art om in te duiken met verschillende toepassingen. “Ons creatieve proces omvatte onderzoek naar volume, kleur en materialen om het idee van pop-art over te brengen dat eenvoudig en toegankelijk is”, zegt Mateus. “Het resultaat is een identiteit die rechtstreeks aansluit bij de stedelijke ruimte en een unieke en inclusieve culturele ervaring biedt.” Monga breidde de branding op slimme wijze uit om onderdeel te worden van de stad in grote installaties die popformaten combineren met het alledaagse. “Deze combinatie maakt Sopro tot een uniek project dat het gebruik en de mogelijkheden van de openbare ruimte en het concept van een galerie echt opnieuw definieert”, zegt Michel.
