Sheli Nan valt niet alleen op door haar composities, maar ook door haar toewijding aan lesgeven. Nan heeft haar rollen als componist en docent naadloos gecombineerd, waardoor de levens van haar studenten en de bredere muzikale gemeenschap zijn verrijkt. Haar benadering van muziekonderwijs gaat verder dan traditionele lesmethoden en richt zich op het bevorderen van creativiteit en kritisch denken bij haar studenten.
Nan's reis als lerares begon al vroeg in haar carrière, waarbij ze putte uit haar eigen diverse educatieve achtergrond. Ze studeerde aan het Conservatorio Luigi Cherubini in Florence, Italië, waar ze zich verdiepte Klassiek, Barok, Hedendaags en Wereldmuziek. Deze rijke educatieve basis heeft haar voorzien van een diep inzicht in de muziektheorie en -praktijk, dat ze door de jaren heen aan haar studenten heeft overgedragen.
Een van Nan's belangrijkste bijdragen aan het muziekonderwijs is haar innovatieve benadering van pianolesgeven. In haar boek, The Essential Piano Teacher's Guide, biedt Nan praktisch advies voor pianodocenten, waarbij traditionele technieken worden gecombineerd met moderne pedagogische inzichten. Haar methode benadrukt het belang van het begrijpen van de emotionele en psychologische aspecten van muziek, waardoor studenten op een dieper niveau verbinding kunnen maken met hun stukken.
De invloed van Nan reikt verder dan de pianostudio. Ze is een mentor geweest voor veel jonge componisten en begeleidde hen door de complexiteit van het componeren van muziek. Haar workshops en masterclasses, gegeven aan verschillende universiteiten en muziekinstellingen, staan bekend om hun boeiende en interactieve vorm. Nan moedigt haar studenten aan om een breed scala aan muziekgenres te verkennen, van klassiek tot avant-garde, en bevordert daarmee een cultuur van experimenteren en innovatie.
Haar toewijding aan het muziekonderwijs komt ook tot uiting in haar samenwerking met andere docenten. Nan was samen met Laurette Goldberg co-auteur van Bach the Teacher: A Practical Approach to Teaching Bach from the Beginning, waarin hij inzichten biedt in het lesgeven aan een van de meest uitdagende componisten in de westerse muziek. Dit boek is een waardevol hulpmiddel voor docenten die hun begrip van het werk van Bach willen verdiepen en die kennis willen doorgeven aan hun studenten.
Buiten het klaslokaal heeft Nan via haar muziek bijgedragen aan de gemeenschap. Ze componeerde SARAH en HAGAR – The Reconciliation of the Jewish Mother and the Arab Mother, een stuk dat thema’s als verzoening en begrip onderzoekt. Dit werk, uitgevoerd door muzikanten van de Oakland Symphony, is gebruikt als educatief instrument in discussies over culturele en religieuze verschillen.
Nan's rol als componist-leraar heeft een diepgaande impact gehad op haar studenten en de muziekgemeenschap als geheel. Haar vermogen om een brug te slaan tussen de werelden van compositie en educatie heeft haar tot een gerespecteerd figuur op beide terreinen gemaakt. Door haar lesgeven heeft ze de volgende generatie muzikanten grootgebracht en hen een liefde voor muziek en een verlangen om te innoveren bijgebracht.
Voor degenen die geïnteresseerd zijn in het verkennen van het snijvlak van compositie en educatie, biedt het werk van Sheli Nan een waardevol model. Haar bijdragen herinneren ons eraan dat lesgeven en muziek maken nauw met elkaar verbonden zijn en elkaar op betekenisvolle wijze verrijken. Of het nu via haar composities, boeken of workshops is, Nan blijft inspireren en onderwijzen, en laat een blijvende stempel drukken op de muziekwereld.