Hodakova, het merk geïnspireerd door de sentimentaliteit van kleding

1. Wie is het? Hodakova is het LVMH-prijswinnende merk van de Zweedse ontwerper Ellen Larsson
2. Waarom wil ik het? Baanbrekende, luxueuze ontwerpen volledig gemaakt van tweedehands, deadstock en vintage materialen
3. Waar kan ik het vinden? Hodakova is verkrijgbaar via het merk eigen websiteevenals andere internationale voorraadhouders zoals Dover Street-markt En SSENSE

Wie is het? Al op jonge leeftijd werd de in Zweden geboren ontwerper Ellen Larsson aangemoedigd om te dromen van alternatieve levens voor de objecten en kleding die haar omringden. “Mijn moeder transformeerde altijd alles om een ​​leven te creëren dat gewoon veilig voelde”, herinnert ze zich. “Een lamp veranderde van patroon, een stoel kreeg nieuwe stof, een jurk werd een rok. We waren altijd alles aan het naaien.” Na de middelbare school studeerde ze beeldhouwkunst en schilderkunst, maar besefte dat haar werk steeds weer terugkeerde naar het lichaam. Terwijl ze zich richtte op modeontwerp – en vervolgens in 2021 haar label Hodakova lanceerde – haar woeste respect voor de levens van onze bezittingen werd haar Poolster.

Larssons interesse in kleding is in de eerste plaats een dialoog. „Ik denk dat het begrijpen van jezelf en alles om je heen door communicatie komt“, zegt ze, „en je kleding is hiervan de eerste regel.“ Haar vader, die in het leger diende, liet haar de non-verbale kracht van kleding zien: hoe de manier waarop we voor onze kleding zorgen ons zelfgevoel weerspiegelt en hoe we ruimte in de wereld innemen. De consistente esthetiek van Hodakova – die speelt met stijlkenmerken van uniformen, van de paardrijkleding uit haar jeugd tot formele kantoorkleding – is opgevat als een manier om ‘het vertrouwen in je keuzes te benadrukken en trots te zijn op wie je bent’. legt ze uit. “Het gaat erom jezelf te accepteren, want dat is waar trends op jagen. Onzekerheid.“

Hodakova's lente/zomercollectie 2025, gepresenteerd als onderdeel van de officiële kalender van Paris Fashion Week, ging dieper in op het thema communicatie: het was een onderzoek naar het geheugen en de manier waarop dat wordt doorgegeven. “Ik wilde begrijpen hoe we herinneringen hebben bewaard. Eerst via spraak, schrijven, schilderijen en nu via foto's en iCloud”, zegt Larsson. “Uiteindelijk komt het terug op een fysieke communicatie die herinnering en het vertellen van verhalen eert.” De surrealistische silhouetten (gestyled door Lotta Volkova) – opstaande jurken met een ceintuur bij de halslijn, kunstframes als zoomlijnen, ruiterlaarzen die in minirokken zijn veranderd – herinneringen aan haar jeugd doorgebracht met knutselen en paardrijden, maar ook aan de materiële vormen waarin ze zich dat herinnert. Een video-installatie van Lucca Lutzky zond de catwalkshow in realtime uit om een ​​gevoel van verbondenheid onder de aanwezigen te verspreiden.

Waarom wil ik het? Hoewel upcycling de afgelopen jaren verkeerd werd geïnterpreteerd als een retro, spaarzame esthetiek, bewijst Larsson met Hodakova hoe het een luxueuze, vooruitstrevende benadering van vakmanschap kan zijn.. Neem bijvoorbeeld haar nu kenmerkende jurken en handtassen: geweven van tweedehands riemen, ze zijn merkwaardig modern in hun gestructureerde, gestroomlijnde silhouetten. In andere ontwerpen worden ritsen opnieuw vastgemaakt om de lichaamsvorm te volgen in elegante rokken, en taillebanden gelaagd in sculpturale jurken. De basis van haar kledingstukken zijn echter niet alleen voorwerpen die vanuit de mode zijn hergebruikt: voor haar meest recente collectie werden landschapsschilderijen uit lijsten gehaald om opnieuw tot textiel te worden verwerkt. In elk van deze herinterpretaties verwijst Larsson naar de vorige levenslijnen van het materiaal en breekt vervolgens los van hun alledaagse affecties om een ​​wereld van ontwerpmogelijkheden te openen.

Een van de grootste uitdagingen bij het werken met deadstock, vintage of upcycled resources is schaalbaarheid. Maar door standvastig te zijn in haar toewijding aan duurzame praktijken, is Larsson erin geslaagd een mondiale infrastructuur te innoveren (Hodakova is momenteel vertegenwoordigd in 18 landen) voor het sorteren, definiëren en vervolgens reinigen van materialen voor hergebruik. “Het is vanaf het begin mijn regel geweest”, bevestigt ze. “Alles moet worden getransformeerd van weggegooide stukken volgens een systeem dat zowel overeenkomsten als uniciteit in hetzelfde stuk garandeert.” Daarmee betwist Larsson het idee dat wat reproduceerbaar is uniform moet zijn; de ware schoonheid schuilt in de kleine verschillen. “Ik bedoel, een wit overhemd is een wit overhemd”, zegt ze, “het zal altijd hetzelfde zijn, zelfs met kleine, unieke details in elk kledingstuk.”

Eerder dit jaar won Larsson de LVMH-prijs en hoopt de steun te gebruiken om AI-technologieën te ontwikkelen die zullen helpen bij het sorteren van textiel en vervolgens de haalbaarheid ervan voor gebruik in haar ontwerpen kunnen voorspellen. “Het is een heel spannend project waarmee we het duurzame proces zoveel effectiever kunnen maken”, legt ze uit. “Het sorteren van tweedehands en vintage stukken is oké, maar het is niet op het universele niveau dat het zou moeten zijn.”

Maar ondanks de aandacht die de prijs haar heeft opgeleverd, zal Larsson Hodakova in Stockholm blijven vestigen, weg van de luidruchtige modekringen van steden als Parijs en Londen. “Het is echt fijn om op een plek te zijn waar je een goed leven kunt hebben, samen met je hond in de natuur kunt zijn en kunt eten met vrienden en familie”, blikt ze terug. “Het belangrijkste is dat je op een plek bent waar je je kunt concentreren en naar je intuïtie kunt luisteren.”

Waar kan ik het vinden? Hodakova is verkrijgbaar via het merk eigen websiteevenals andere internationale voorraadhouders zoals Dover Street-markt En SSENSE.